Вышивки все виды: Виды вышивки: крестом, гладью, ковровая, бисером

Содержание

Виды вышивки: крестом, гладью, ковровая, бисером

16.07.2018 16:28

Вышивка – разновидность рукоделия, популярность которого с течением времени не утихает. Люди разных возрастов приветствуют традиции, стремятся овладеть навыками вышивания, благодаря которым удается создавать оригинальные предметы декора.

Вышитые картины, скатерти, блузы с особым трепетом принимают виновники торжества в качестве подарка. Вышивание – процесс, который позволяет творческому человеку самовыражаться, бороться с плохим настроением, устранять последствия стресса.

Какие бывают вышивки

Существуют различные виды вышивки, отличающиеся техникой выполнения, материалами и инструментами. Мастера вышивают картины, узоры, используя не только нити, но и ленты, бисер. Простой обыватель вряд ли сможет перечислить все существующие виды вышивки. Такая разновидность рукоделия впечатляет своим разнообразием и богатством.

Большинство наслышано о таких техниках, как вышивание крестиком и гладью, лентами, бисером и стразами, также впечатляет результат, который можно получить, выполняя ковровое вышивание.

Опытные мастера могут уверенно перечислить и такие редкие техники вышивания, как итальянская ассизи, золотое царское шитье, сутажная и алмазная вышивка, хандаргер, ришелье и по-бразильски.

Овладев секретами мастерства, можно обыкновенные предметы гардероба превращать в оригинальные дизайнерские творения. Вышитые скатерти в любом случае помогут улучшить интерьер, сделать его ярким и интересным.

Современные мастера могут усовершенствовать процесс вышивания, вооружившись не только необходимым инструментарием, но и купив или соорудив самостоятельно специальные станки для вышивки – с наличием дополнительного освещения, лупы и подвижной рамы для надежной фиксации канвы. А новички могуть купить набор для вышивки

Виды вышивки крестом

Вышивка крестом знакома многим. Первый опыт дети получают на уроках трудового обучения в школе. Чтобы крестики получались одинаковыми, важно быть предельно внимательным. Стежки совершаются строго в одном направлении.

Начинающим мастерам полезно приобрести готовый набор, в котором уже имеется схема рисунка и подробная инструкция, в какой последовательности совершаются стежки, нити каких цветовых оттенков используются. Также такая инструкция содержит комментарии, какие разновидности крестиков должен выполнить мастер.

Вышивание крестиком предполагает такие разновидности крестов:

  • полный крест;
  • полукрест;
  • четверть и три четверти креста;
  • бэкститч.

Опытные мастерицы успешно оперируют любой разновидностью крестов, получая неповторимые картины, являющиеся настоящим произведением искусства.

Виды вышивки гладью

Популярным видом рукоделия является вышивка гладью. Узоры получаются изящными, нежными. Вышитые картины впечатляют оригинальностью и точным воспроизведением реальных предметов. Гладь рассматривается как свободная вышивка, поскольку в процессе работы мастер может отходить от предложенной схемы, создавая новые узоры. Важно правильно сочетать цвета, чтобы не нарушить гармонию рисунка.

Для работы мастера в большинстве случаев используют хлопковые или шелковые нити мулине.

Вышивка гладью предполагает использование разнообразных вариантов стежков и нескольких техник, в число которых входят:

  • плоская гладь;
  • атласная;
  • с настилом;
  • художественная;
  • белая;
  • русская;
  • китайская.

Картины опытных мастеров включают не одну, а сразу несколько техник, благодаря которым удается обеспечить абсолютную реалистичность изображения.

Популярностью пользуется и бельевая гладь, которая выполняется нитями того же оттенка, что и основная ткань. Именно по этой причине такая техника некоторыми мастерами именуется «тон в тон». Бельевая гладь позволяет получать удивительные кружева ручной работы. Следуя старинным традициям, удается создавать настоящие шедевры.

Получить аккуратные швы, яркое и оригинальное изделие удается, если овладеть секретами опытных мастеров, а также подготовить необходимый инструментарий. В частности, для работы важно подготовить пяльцы, обеспечивающие надежную фиксацию канвы, нити разнообразных оттенков, а также тонкую иглу.

Виды ковровой вышивки

Ковровая вышивка – еще один вид увлекательного рукоделия. Готовые изделия внешне напоминают ковровые изделия, что и стало поводом для такого названия известной техники вышивания.

Ковровая вышивка подразделяется на две основные разновидности. Первая петельная техника предполагает использование специальной иглы, ловко оперируя которой создаются ровные небольшие стежки с изнаночной стороны изделия и красивые аккуратные петли с лицевой стороны. Техника петельной ковровой вышивки не сопровождается сложностью, поэтому ею может легко овладеть даже ребенок. Важно исключить поспешность, совершать равномерные движения иглой, чтобы получить одинаковые петли.

Используя петельную ковровую технику, рекомендуется сначала пройти по контуру рисунка, а затем заполнить все внутреннее пространство.

В специализированных магазинах также можно приобрести готовые наборы для петельной ковровой вышивки, в состав которых входят готовые схемы, иглы, канва и нити. Некоторые рукодельницы, стремящиеся овладеть навыками петельной ковровой вышивки, но не имеющие возможности приобрести специальную иглу, создают ее самостоятельно из подручных средств (например, из шприца для инъекций и иглы для капельницы).

Не менее популярной является узелковая ковровая вышивка. Такая техника предполагает использование специального крючка, при помощи которого нарезанные нити протягиваются с изнаночной стороны на лицевую и фиксируются при помощи узла.

Узелковая ковровая вышивка также не сопровождается сложностью выполнения, поэтому при наличии желания ею может овладеть любой человек, невзирая на возраст. Перед непосредственным процессом вышивки обязательно нарезаются нити одинаковой длины соответствующих цветовых оттенков. Рекомендуется нарезать нити длиной от 3 до 4 см, хотя достаточно часто можно встретить картины опытных мастериц, которые отдавали предпочтение более длинным нитям, достигающим даже 10 см.

Виды вышивки бисером

Вышивка бисером – удел профессионалов, которые могут блеснуть своим талантом, создать изделие, которое не сможет оставить равнодушным никого. Бисер – материал, отличающийся особой выразительностью, яркостью, поэтому даже самая простая схема рисунка позволит создать красивое изделие, «обреченное» на успех.

В настоящее время вышивка бисером пользуется популярностью среди тех, кто стремится украсить предметы интерьера или гардероба, аксессуары. Техника вышивки бисером не столь сложна в исполнении, сколько требует повышенной усидчивости, внимательности и аккуратности. Все это обусловлено тем, что приходится работать с очень мелким материалом – бисером. По этой причине многие сравнивают такую технику вышивки с ювелирной работой.

Кстати, опытные мастера в большинстве случаев рекомендуют начинающим рукодельницам осваивать азы на простых схемах. Однако в случае вышивки бисером рекомендации резко отличаются, поскольку начинающих мастеров нацеливают сразу на серьезную работу, отдавая предпочтения фантазийным или абстрактным рисункам.

Вышивка бисером сопровождается несколькими разновидностями швов:

  • простой стежок;
  • вперед иголка;
  • строчный, стебельчатый швы;
  • назад иголка;
  • шов вприкреп.

Вышивка любой разновидности достойна внимания тех, кто стремится приобщиться к творческому процессу. Исключив спешку, суету, можно получить удивительный результат, которым можно заслуженно гордиться. Оттачивая уровень мастерства, будет проще создавать оригинальные изделия на основе ежедневно возникающих фантастических идей.

обзор и особенности популярных и редких декоративных техник

Вышивка сохраняет не только традиции, культуру прошедших времен, но и доносит до современников вкусы и художественные пристрастия мам, бабушек или безымянных мастериц.Нельзя сказать, что увлечение вышиванием — удел барышень и крестьянок, коротавших за кусочком канвы долгие пустые часы. Этот вид рукоделия живет, меняется и продолжает радовать рукодельниц всех возрастов и занятий. Практически все виды вышивки — рисование иглой. Они дают столько же возможностей для самовыражения, сколько и живопись. Как художник выбирает необходимые приемы и средства, так и вышивальщица ищет ту технику, которая больше отвечает ее характеру и вкусу.

  1. Счетный крест — лидер жанра
  2. Вышивка лентами — новое из забытого старого
  3. Гладь — живопись нитками
  4. Ассизи родом из Италии
  5. Ришелье, но не кардинал
  6. Роскошная вышивка бисером
  7. Вышивка по-бразильски
  8. Царское золотое шитье
  9. Доступная сутажная вышивка
  10. Хандаргер — родом с севера
  11. Алмазная вышивка — узор без иглы
  12. С чего начать: инструктаж перед стартом

Счетный крест — лидер жанра

Наверное, самый простой и популярный вид декоративной вышивки. Освоить его можно буквально за вечер. Если техника придется по душе, уже через день-два у вас появится небольшой рисунок, выполненный цветными нитками. Одно главное правило — все крестики должны быть выполнены в одном направлении.
Этот вид вышивки появился вместе с ткачеством. Домотканая материя была грубая и одноцветная, на нее так и просились яркие узоры: птицы, цветы, орнаменты.

Крестики можно выполнять нитками хлопковыми, шелковыми или шерстяными. Сейчас появилась возможность приобрести мулине металлизированное или светящиеся в темноте. Можно вышивать хоть солнце, хоть звезды. Обычные милые цветочки и смешных зверят, конечно тоже. Цветочки эффектнее из хлопковых или шелковых крестиков, а зверюшек лучше шить шерстью — так они пушистыми получаются.

Для вышивки крестом всегда берет за основу схему — разбитый на мелкие клеточки рисунок. Его можно купить, а можно сделать самим (с помощью специальных компьютерных программ) из любой понравившейся картинки или фотографии. Работа выполняется на особой равномерной ткани (канве) или на вставках из нее. Канва бывает разных цветов и размеров клеточек-основ, выбор огромный. Обычно вышитый крестиком сюжет пришивается к основному полотну, если ему уготована судьба не картины, а практического предмета.

Вышивка лентами — новое из забытого старого

Техника вышивки тоже очень древняя, но сейчас переживает новый подъем. Ее так хорошо забыли, что она снова стала модной. Популярность объясняется не столько всплеском интереса к букетикам атласных цветов, сколько грандиозными возможностями в выборе материалов, руководств и схем.

Сейчас мастерицы могут позволить себе выбирать самые разнообразные ленточки для работы. Они могут быть любой ширины, плотные атласные или полупрозрачные из органзы.
Самый популярный сюжет для вышивки лентами — цветы. Они получаются просто как живые, абсолютно узнаваемые и очень нежные.

Множество наборов появилось в продаже и по ним ее легко освоить самостоятельно. Начинающим можно начинать с мастер-классов. Удобно, что украшать шелковыми розами или подснежниками можно любую деталь одежды, мастерица свободна в выборе основы.

Гладь — живопись нитками

Самая эффектная техника вышивки, с давней богатой историей. Требует большого терпения и тренировки, но результат получается просто необыкновенный. Огромный плюс вышивки гладью — возможность украсить изящным узором любой текстильный предмет, материал практически не ограничивает рукодельницу.

Для глади схема не нужна тоже, но необходим контурный рисунок. Именно части этого рисунка и заполняет вышивальщица цветными нитками. Делать это нужно аккуратно и с соблюдением живописных принципов смешивания цветов и их плавных переходов, цвета-тени. В глади используется несколько типов швов, вышивальшица должна знать все и умело использовать их.

Профессионально выполненная вышивка гладью — настоящее чудо. Объемный аккуратный рисунок, с переливами цвета, появляется на ткани и кажется иллюстрацией из красивой книжки.

Ассизи родом из Италии

Одна из древнейших разновидностей вышивки, сочетающая крестики и шов гольбейн получила свое название от «тезки» — итальянского городка, где она и появилась. Техника предполагает использование в работе нитей одного цвета, при этом счетными стежками (крестиками обычными или удлиненными) зашивается не изображение, а фон.

Почти тысячу лет мастерицы выполняют работы в этой невероятно стильной и изысканной технике, но и сейчас она часто встречается. Освоить ее легко, работа одним цветом тоже ускоряет процесс, поэтому новичкам вполне можно советовать браться за освоение ассизи и ожидать быстрых успехов.

Ришелье, но не кардинал

Одна из разновидностей глади, почти всегда — одноцветной. Рисунок наносится на ткань и каждый его элемент обшивается ровными одинаковыми стежками, как при вышивке гладью. Ришелье предполагает прорезывание и прокалывание ткани с последующей аккуратной обработкой краев. Готовое изделие подобно кружеву, очень ажурное и выгляди необыкновенно нарядно.

Вышивка ришелье — довольно трудоемкий процесс, но небольшой орнамент кому-то, возможно, доводилось делать даже на уроках труда в школе. Это вполне по силам рукодельнице без опыта, не требует какой-то особенной ткани или ниток. Подойдет любая хлопковая или льняная материя и в тон к ней нитки.
Для ришелье используют специальные схемы, рисунки, которые нужно переводить на ткань. Его можно нарисовать и от руки, главное — сделтаь линии ровными и правильно распределить участки-«дырочки».

Роскошная вышивка бисером

Техника очень старая. Первые виды вышивки бисером в глубокую старину выполняли речным жемчугом, бусины из стекла тогда еще не научились делать. Эта техника похожа на крестик, работа ведется тоже по схеме, где каждый цветной квадратик соответствует бусинке определенного оттенка. Постепенно, бусинка за бусинкой, складывается целый рисунок. Бисер следует пришивать к основе очень прочными нитками того же тона, что и ткань. Схемы для вышивки крестом можно использовать для бисерных работ и наоборот.

Готовая работа представляет собой поистине волшебную картину, мягко мерцающую разными цветами.
Возможность выбрать для работы самый разный бисер открывает неисчерпаемые возможности для создания диковинных цветов и птиц. Любая из них сделает косметичку или вечернюю сумочку дорогим шедевром. А еще можно вышивать просто сказочные украшения. Браслеты, ободки, броши, украшенные вами, необыкновенно украсят вас.

Вышивка по-бразильски

Один из экзотических «представителей» — бразильская вышивка. Техника создания объемных элементов рисунка, выполняемая нитями искусственного шелка. Особенности ниток (их скученность) позволяют «плести» с помощью иглы настоящие кружева-лепестки.

Множество швов используют мастерицы этой школы и в готовом изделии цветочки, листики и птички выглядят просто сказочными и невесомыми. Готовые орнаменты похожи на аппликацию из вывязанных тонким крючком элементов. Эту технику выбирают энергичные особы, которым по душе карнавал ярких красок.

Царское золотое шитье

Золотое шитье еще с одиннадцатого века ведет свою историю. Как вид ручного труда оно развивалось при монастырях. Тончайшими нитями из чистого золота не прошивали ткань, а украшали ее, прикрепляя металлические проволочки другими нитками, в тон или контрастными. Техника очень сложная, материал невероятно ломкий и «капризный», поэтому к квалификации мастериц-золотошвеек всегда были самые высокие требования.

Сейчас этот вид декоративной вышивки продолжает существовать, металлизированные нити сделали его более доступным, но не менее трудоемким. Вышивка золотыми или серебряными нитями очень хороша на темном бархате и шерсти.

Доступная сутажная вышивка

Это вид вышивки, при которой на ткани-основе выполняется аппликация из декоративного шнура — сутажа. Шнур имеет по серединке удобный желобок, который позволяет легко прошивать его и пришивать в лбом положении. По сути похоже на золотое шитье, но намного легче в исполнении и готовая работа не требует какой-либо осторожности при обращении с ней.

Очень популярно украшение сутажной вышивкой летней одежды, изготовление в этой технике украшений.
Выбор сутажного шнура очень большой, можно использовать контрастные цвета или полностью повторяющие оттенок основы — в обоих случаях вещь получается необыкновенно эффектная.

Хандаргер — родом с севера

Этот вид декоративного шитья родом из арабских стран, но постепенно добрался до северных стран, обосновался в Норвегии и получил там очень большую популярность при изготовлении национального костюма.

Этот стиль вышивки удивительным образом сочетает крестик и гладь. Он так и называется — счетная гладь. Работа выполняется на ткани равномерного переплетения и стежки обязательно считаются, рисунок получается геометрически правильным. Немного хандаргер похож на нашу мережку, он тоже использует много ажурных элементов, но не по краю, а в центре.

Замечательно смотрится ажурный хандаргер в сочетании с вышитыми крестиком элементами.
Работы, вышитые в этом стиле, замечательно дополнят стиль рустик, отлично сочетаются они с народными мотивами.

Алмазная вышивка — узор без иглы

Очень близкая техника к вышивке крестом, но по сути является мозаикой. На клейкую основу нужно выкладывать ряды цветных стразиков. Это не требует никакого опыта и подготовки. Единственное, начинать лучше с маленького набора, чтобы оценить свои силы и саму технику.

Схемы для алмазной вышивки выпускаются в большом разнообразии, практически любой рисунок можно выполнить в этой модной технике. Согласитесь, что немного блеска украсят любой рисунок, особенно что-то волшебное или романтичное. Готовую мозаику лучше всего покрыть лаком или поместить под стекло.

С чего начать: инструктаж перед стартом

Все виды ручной вышивки легко узнаваемы и имеют свое индивидуальное лицо, но есть общие правила для работы в любой технике:

  1. Пяльцы — обязательно, специальная игла — очень желательно.
  2. Небольшой сюжет под силу вышить любому, поэтому знакомство лучше начинать с него.
  3. Готовый набор в выбранной технике — прямой путь к успеху.
  4. Качественную вышивку можно выполнить только при отличном освещении.
  5. Беритесь за работу, если появилось хотя бы 15 минут свободного времени.

Разные техники вышивки позволяют создавать настоящие картины, многие из них можно смело назвать произведениями искусства. Выбранный по душе вид рукоделия украсит вашу жизнь в прямом и в переносном смысле: вокруг появится много нарядных вещей и каждый день станет ярче, интереснее.

Автор: Екатерина Федосова, специально для интернет-журнала «Женские увлечения».

Основные виды вышивки и способы их применения

Очень много людей, особенно домохозяек, начинают занятия рукоделием, в том числе техникой вышивания. Это весьма сложная работа, для исполнения которой необходимо иметь довольно заметный опыт в данном ремесле. Многим начинающим свой путь в шитье придётся узнать многое не только о тканях, нитях и иглах, но и изучить многие виды вышивки.

Безусловно, имеются некоторые основные виды вышивки, а потом уже множество дополнительных, для тех, кто заинтересовался:

  • Счётная вышивка крестом — это почти самый распространённый вид, имеющий особенность, облегчающую работу: выполнение идёт по счёту нитей на ткани. Таким образом, можно сделать рисунок на ткани точь-в-точь подобным на оригинал. В связи с тем, что каждую клетку на схеме можно условно принять за крестик, то выполнение происходит на ткани с равномерным переплетением нитей. Их просто необходимо сосчитать, и, выполняя равномерные стежки, соотносить все «крестики» с переплетениями на ткани. Необходимое снаряжение для выполнения: иголка, нитки, схема с непосредственным рисунком, напёрсток (для безопасности) и, естественно, сама ткань. Для начала, желательно, обклеить края рабочей поверхности скотчем или заделать швом, т.к. края могут рассыпаться. С целью определения центральной точки полотна необходимо свернуть ткань в 4 раза и, развернув, сделать метки по согнутым линиям. Затем, закрепив на рабочем месте ткань, начать процесс вышивания по исходному рисунку. Сама по себе технология крестика состоит в диагональных стежках, чередуя справа налево и слева направо. Из-за того, что всё выполняется по размеченным крестикам, подобная техника считается самой лёгкой. Один из самых распространённых вариантов для начинающих
  • Бразильская вышивка — так же является разновидностью счётных видов вышивки, выполняющаяся с помощью крупных и объёмных элементов. Основные использующиеся швы: накладной, наборной, рококо, тамбурный и французский. Для примера следует разобрать именно наборной шов, а рисунок — цветок. Так как сама техника является довольно сложной, то следует всё подробно изучить. После этого станет гораздо легче. Сам по себе шов подразумевает навивание нити на иглу. Таким образом, набираются петли. Для красоты картины надо набирать необходимое количество петелек. Вот основные подручные средства:
  1. иголка (длинная)
  2. сама ткань (желательно однотонная)
  3. нить
    А теперь сама пошаговая инструкция: начинать необходимо с центра. Протянув иглу, сделать стежок на том месте, где будет середина будущего цветка. Затем, сделав несколько петель вокруг пальца, возвращаем их на иголку и затягиваем. В общей сложности надо сделать десять штук на иглу, аккуратно протягиваем сквозь ткань. Получится очень красивый центр нашего цветка. Для создания маленьких лепестков, надо проделать те же шаги, но с четырнадцатью петельками. А вот для больших лепесточков понадобится девятнадцать петель. Так вот и получится цветок
  • Строчевая вышивка. Так же входит в счётные виды вышивки. Ткань должна быть обязательно с равномерным переплетением нитей. А основой подобного вида являются гладьевые стежки, которые выполняются по четыре в блоке. Нить подбирать желательно скрученную. В основном, по этой технике шитьё выполняется по прямым линиям, а в последствии получаются различные геометрические фигуры и узоры. Подобный вид является очень кропотливым, так что необходима довольно большая часть свободного времени. Вот принцип выполнения подобной работы: сделать несколько гладьевых стежков, затем один диагональный. После вышивание идёт по размеченным блокам до полного завершения картины. Так же является одной из самых лёгких технологий
  • Алмазная вышивка по принципу мозаики — довольно интересное занятие, являющееся не совсем вышивкой. Для неё не понадобится ни нить, ни иголка. Это процесс обклеивания определённой картины стразиками. Понадобится лишь: сама схема с нанесённым клеящимся материалом, маленький пинцет, упаковки с самими стразами и расшифровка схемы (куда и какой номер клеить). На первый взгляд она может показаться очень сложной и громоздкой, но это лишь первое впечатление. На самом деле это очень простое занятие, требующее лишь усидчивости. Отчасти кропотливое, т.к. деталек довольно много. Клеящаяся основа обычно закрыта целлофаном, дабы не испортить и не загрязнить её. Желательно не снимать всю плёнку целиком, а по частям, которые вы сразу заполните нужными стразами. На заготовке рисунка в каждую клеточку нанесён определённый символ, который и отвечает за номера на пакетиках страз (расшифровка, обычно, находится в углу картины). Таким образом, беря каждый стразик пинцетом и клея на основу, со временем вы получите очень красивый рисунок. Единственный минус данного метода — работа с мелкими детальками, которые надо прятать от маленьких детей
  • Вышивание золотой нитью. Получаются очень красивые картины, но является весьма трудоёмким. Вот перечень предметов, необходимых для выполнения: сама ткань, ножницы, золотая нить (желательно иметь много разной толщины), исходный рисунок, иголка и напёрсток (опять-таки для безопасности). Работу над картиной следует начинать с тщательной подготовки и планирования. Найти картинку, которую хотите увидеть на полотне. Выбрать удобную для вас ткань, закрепить её на рабочем месте и постепенно переводить исходную картинку. Данный вид вышивки известен ещё с древности, ведь именно таким образом создавали иконы и элементы одежды для зажиточных сословий
  • Вышивка лентами. В основном, используется для при создании красивых картин цветов и прочей растительности. Знать необходимо всего-лишь два стежка, так что это очень простой вид. Самым лучшим вариантом является использование шёлковых лент. Но есть и более бюджетный вариант — атласные ленты. Они недорогие и присутствуют во многих магазинах в цветовом изобилии (а смотрятся ничуть не хуже шёлковых). Если вы не любите придерживаться строгих правил при вышивании — это самая подходящая техника. Ведь здесь всё зависит только от вашего желания, можно сочетать любые формы и фигуры. Размеры стежков так же подбираются по личному желанию, их можно менять на протяжении выполнения. Можно смело обшивать любые элементы одежды и украшений подобными лентами. Весь интерьер в квартире тоже выглядит привлекательно после вмешательства в него с подобными элементами

 

  • Вышивка бисером. Очень интересная технология, с помощью которой создаются очень красивые элементы. Так как сам по себе бисер очень выразителен, то с помощью него не составит никаких проблем создать по истине шедевральное произведение. Им можно, как и лентами, украсить свою одежду или аксессуары, что будет выглядеть стильно и привлекательно. В отличие от алмазной, здесь уже придётся использовать иглу. Но ничего сложного тут нет, всё происходит по принципу «иголку вперёд». Таким образом, подобрав сочетание цветов, и создаются все красивые картины. Единственная сложность — надо очень аккуратно и ровно выкладывать все стежки. Все советуют начинать именно со сложных и больших картин, чтобы сразу понять, понравится ли вам. Потому, что в мелких работах бисер не особо себя раскроет. Да и научиться будет легче
  • Ришелье. Одна из самых красивых, но, к сожалению, теряющих свою актуальность. В данный момент, используется в основном в производстве на станках. Но, к сожалению, это выглядит не так, как ручное шитьё. Ришелье — это прорезная вышивка. Она довольно сложная, так что придётся очень постараться, прежде чем начнёт выходить нечто действительно стоящее. Бриды — основные элементы ришелье. Они заполняют вырезы на ткани, и именно из них получается рисунок. Выполняется настил стежками в несколько слоёв (петельками) на месте будущих брид. После этого выполняется узор (но не по нитям ткани, а именно по настилу), благодаря чему получаются красивые и объёмные детали. После этого, ткань междубрид вырезается и получается эффект ещё большей объёмности рисунка
  • Декоративная сетка — не слишком кропотливый вид, ведь работы получаются довольно быстро, а выглядят очень приятно. Она весьма проста и прекрасно подойдёт начинающим свой путь в рукоделии. Полотно натягивается по определённому контуру, на нём расчерчивается карандашом схема будущего узора (в основном, это прямые линии по вертикали, горизонтали и диагонали без слишком сложных элементов). После этого же начинается сам процесс вышивки. Нитки желательно использовать мулине, а ткань подойдёт любая. Сначала вышивается так называемая «сетка», места пересечения вертикальных и горизонтальных нитей закрепляются маленькими стежками крестиком, а после этого выполняется основной узор (всё это для удобства)

Вышивание пришло к нам из очень далёких времён, а некоторыми приёмами владели лишь самые опытные мастерицы из богатых сословий, а обычным людям эти секреты не раскрывались, потому, что это было прерогативой состоятельных слоёв населения.

Это замечательный вариант занять чем-нибудь своё время, с учётом того, что количество различных видов и технологий попросту невозможно сосчитать, на столько их много.

Поделиться с друзьями:

Виды вышивки / Статьи / ВЫШИВАЙ.com

Какие виды вышивки бывают? Сколько этих видов?
Несколько видов вышивки я и решила вам показать! И так:

1. Вышивка крестом

Вышивка крестом — один из видов рукоделия, искусство которого уходит корнями в эпоху первобытной культуры, когда люди использовали стежки каменными иглами при шитье одежд из шкур животных. Изначально материалами для вышивки были кожа животных, жилы, волокна конопли или шерсти, волосы.

Так как вышивание крестом производится при помощи иголки, служащей как бы острым продолжением или окончанием нитки: шерстяной, бумажной или шёлковой, то и иголка, пока она не стала металлической и не дошла до современного её усовершенствованного состояния, выделывалась из самых разнородных материалов: из дерева, кости, а в глубокой древности и у дикарей на это шли древесные иглы, рыбьи кости, щетина и прочее. Вышивают нитками, бумагой, шерстью, шёлком, золотом, серебром, с использованием бус, бисера, стекляруса, иногда настоящего жемчуга, самоцветных камней, блёсток, а также и монет (реже всего).

Вышивки Ирана и Индии отличаются множеством растительных мотивов, изображением птиц, животных и классических национальных литературных сюжетов. Вышивки Византии, отличающиеся красотой шёлкового шитья (золото, серебро), разнообразными узорами, оказали значительное влияние на развитие искусства вышивки крестом во многих странах Европы в период средневековья, когда появились свои уникальные расцветки, орнаменты, и техника вышивки крестом, индивидуальная для каждой национальности.

В современном вышивании крестом основой вышивки является канва. Это специальным образом выработанное на фабрике полотно, размеченное в клетку таким образом, что каждая клеточка канвы является местом для нанесения креста нитками. Существует большое разнообразие материалов, из которых производят канву (шёлк, лён, хлопок, смеси и даже пластик), но главный ее показатель — размерность канвы — идет из английских традиций и указывается числом, означающим число крестиков на дюйм ткани. Самые популярные размерности канвы — 14-я и 18-я, то есть четырнадцать и восемнадцать крестиков на дюйм или, соответственно, 5,5 кл./см и 7,2 кл./см.

Также есть более жесткая ткань с крупными дырочками. Называется страмин. Применяется для вышивания крестом шерстью или в технике ковровая вышивка. Очень хорош для начинающих из-за крупных дырочек, ниток и игл. Используется для вышивания ковриков, подушек, гобеленов и т. д.

Наравне с канвой популярна и ткань равномерного переплетения, основное отличие которой в том, что она не размечена в клетку. Лен и смешанные льняные ткани состоят из одиночных нитей, с переплетением, в котором нить проходит под перпендикулярной ей и над следующей перпендикулярной. Существуют ткани с переплетением 18,25,28, 32, 36 и 40 нитей на дюйм (2,54см). Вышивка на ткани равномерного переплетения получается более детализированной.

Накладная канва — это канва, предназначенная для вышивания на ткани, не имеющей равномерного переплетения. Так же для вышивания на ткани существует водорастворимая канва. После окончания вышивки ее достаточно опустить в теплую воду и канва растворится.

В некоторых вышивальных наборах производитель наносит на канву рисунок, который впоследствии заполняется вышитым крестом. Такую технику называют «печатный крест». Если на канве рисунок не обозначен, то это техника называется счётным крестом (приходится самостоятельно отсчитывать количество крестиков).

Виды стежков

1. Простой крест начинают вышивать справа сверху по диагонали налево вниз, а заканчивают справа снизу по диагонали налево вверх. Все верхние стежки должны лежать в одном направлении.

2. Полукрест — первый стежок шитья обыкновенного крестика.

3. Удлинённый крест — техника вышивания этого крестика аналогична простому крестику, только крестик заполняет не одну клетку канвы, а две или три клетки, расположенные вертикально.

4. Удлинённый крест со строчкой — удлиненный по высоте крест с небольшим горизонтальным стежком в центре.

5. Славянский крест — перекрещивающиеся с наклоном удлинённые крестики.

6. Прямой крест — состоит из вертикальной и горизонтальной линий.

7. Чередующиеся крестики — эта вышивка состоит из обыкновенных крестиков и других прямых. Начинают вышивать слева направо; проводят нитку через четыре вертикальные нитки и между четырьмя горизонтальными сверху вниз.

8. Двойной крест — чередование простых крестиков и между ними маленьких прямых.

9. Крест «Звёздочка» — еще один вид перекрещивания, состоящий из прямого крестика, на который накладывается четыре наклонных диагональных стежка такого же или меньшего размера.

10. Крест Левиафан (Болгарский) — шов отличается от простого крестика тем, что осложнён ещё двумя перекрещивающимися линиями (вертикальной и горизонтальной).

11. Рисовый шов — сначала заполняют весь фон большими крестами через четыре и четыре нитки, а затем только приступают к рисовым стежкам. Это стежки, проходящие через концы четырех разветвлений большого крестика так, что они сходятся в пространстве между крестиками, образуя, в свою очередь, новый крестик. Для первых крестиков берут довольно толстую нитку, а для вторых — более тонкую нитку другого цвета.

2. Вышивка гладью

Гладью называется вышивка, в которой гладьевыми стежками заполняется свободный контур узора. В основном выполняется растительный узор самыми разными цветами ниток на разных тканях.

Существует много видов глади: плотная белая с настилом (бельевая), легкая без настила, прорезная, теневая, атласная и другие. Чаще всего гладь используется для выполнения рисунков растительного характера. Белая гладь с настилом (бельевая). Этот вид глади применяют для вышивки на тонких тканях — батисте, крепдешине, тонком льне. Нитки берут мягкие и желательно блестящие — мулине, шелк. При выполнении гладьевых вышивок часто используют дополнительные виды шитья: мережки, «узелки», подкладной шов, «россыпь» и т. д. Рассмотрим наиболее распространенные приемы бельевой глади. В любом из этих приемов вначале на ткань переводится рисунок.

1. Художественная цветная гладь. Вышивается цветными нитками и шелком. Особенность этой вышивки состоит в том, что стежки делаются не прямые, как в белой глади, а косые. Эта гладь шьется без настила, не высокая, плоской гладью.

Выполняется цветными блестящими нитками. Наиболее эффектный вариант вышивки художественной гладью — шелком. Отличие ее от белой глади в том, что стежки делаются не прямые, а косые. Эта вышивка выполняется без настила, не высокой, а плоской (двусторонней) гладью. Если вышиваемая форма большого размера, то не следует делать слишком длинных стежков. Лучше смотрятся короткие стежки, выполненные сначала одним цветом, а затем другим, более светлым или темным, в зависимости от рисунка. Для того чтобы не было резкого перехода от одного цвета к другому, иглу рекомендуется вкалывать между стежками, а не в сделанный ранее стежок.

2. Белая гладь с настилом. Белая гладь получила свое название потому, что выполняется чаще всего белыми нитками на тонких тканях(маркизете, крепдешине, батисте) тонкими нитками — мулине, шелк. Чтобы научиться вышивке белой гладью,надо познакомиться с некоторыми самыми необходимымии приемами этой вышивки. Контур узора вышивается швом»вперед иглу» и затем вышивается гладьевыми стежками, плотно прилегающими друг к друг. Узор может быть вышит с настилом. Контур также прошивается швом «вперед иглу», затем внутренняя часть заполняется настилом хлопчатобумажными катушечными нитками. Сверху узор вышивается плотными гладьевыми стежкамиза контур в направлении, противоположном стежкам настила.

3. Атласная гладь. Для этой глади нужно брать мулине или шелк в одну нитку, чем тоньше нитка, тем лучше ложится рисунок.Особенностью этой глади является расположение стежков, которые ложатся плотно один к другому, не прикасаясь концами, а заходя один за другой. Каждый стежок вкалывают в середину соседнего стежка, несколько отступая назад под нитку предыдущего стежка. Стежки должны быть короткими, особенно по закруглениям.На лицевой стороне атласной глади — гладкий блестящий узор, а на изнанке — мелкие стежки.

4. Русская гладь.Стежки величиной от 5 до 7 мм идут по прямой нитке (вертикальной или горизонтальной) с пропусками в2-3 нити между ними. При обратном ходе стежки, прилегая плотно к ранее выполненным, прикрывают пропущенные 2-3 нити рабочей ниткой.

5. Прорезная гладь. Для ее выполнения контур рисунка сначала обводят швом «вперед иголку». Затем вдоль формы (к примеру, листика) делают надрез и обшивают следующим образом: выводят иглу с изнанки и с разреза и вкалывают ее с лицевой стороны в ткань. Получается узкий шов «закрутка».

6. Гладьевой валик. Представляет собой ряд плотно прилегающих друг к другу параллельных стежков. Бывает прямой и с наклоном. Для выполнения прямого валика с вертикальными стежками на лицевой стороне и слегка скошенными на изнаночной, выдергивают на ткани две горизонтальные нити на расстоянии 0,5 см одна от другой. Вдоль будущего ряда прошивают несколько стежков, чтобы закрепить нитку. Первый стежок по лицевой стороне выполняют строго вертикально. Укладывают все последующие стежки на расстоянии в одну нйтв ткани друг от друга параллельно первому стежку) Чтобы шов получился ровным, стежки нужно укладывать равномерно, не слишком свободно и не очень туго затягивая нитку.

7. Атласная гладь. Для выполнения этого вида глади используют шелк или мулине. Рекомендуется вдевать в иглу только одну нитку — чем тоньше нитка, тем лучше ложится рисунок. Особенность этой вышивки состоит в том, что стежки, плотно прилегающие друг к другу, заходят один за другой, а не соприкасаются концами. Каждый новый стежок выполняют, вкалывая иглу около середины соседнего стежка, чуть отступив назад, под нитку предыдущего стежка. Направление стежков должно подчеркивать форму вышиваемого предмета. Например, вышивая листик или лепесток, стежки направляют по жилкам. Когда на вышиваемой форме начинается закругленная часть, то число стежков увеличивают по линии изгиба, чтобы не получилась длинная косая или прямая линия от края к середине. Эти дополнительные стежки выполняют по краю, возвращаясь назад от середины формы к внешнему краю. При правильно выполненной вышивке на лицевой стороне ткани получается ровная блестящая поверхность рисунка, а на изнаночной — хаотично расположенные маленькие стежки.

Несколько видов швов:

«Пышечка» Рисунок по контуру обшивается швом «вперед иголку», затем выполняется настил и вышивается гладь.

«Дырочки» Штопальной иглой прокалывается центр кружочка. Край обметывается катушечной ниткой.

«Цветочек» Сначала делается «дырочка», затем цветок по контуру обшивается швом «вперед иголку». Делается настил, и каждый лепесток обшивается поперечными стежками, плотно прилегающими друг к другу.

«Узелки» Рисунок обшивается ровным гладьевым или стебельчатым швом и заполняется следующим образом: рабочая нитка, находясь на поверхности, накручивается на иголку один или два раза, затем возвращается к тому месту, откуда вышла. Вкалывая иголку, узелок следует придерживать пальцем, пока рабочая нитка не закрепит его на ткани.

«Россыпь» Как и в предыдущем способе, вначале обшивается контур рисунка. Затем вся форма заполняется мелкими стежками шва «назад иголку». Начинают заполнять от краев, параллельно очертаниям.

«Листик» Рисунок по контуру обшивается швом «вперед иголку», затем выполняется настил. Настил кладется вдоль листика, а сверху делают ровные, очень плотно прилегающие друг к другу стежки в направлении, противоположном настилу.

«Листик в раскол» Название «раскол» обозначает, что листик делится на две части. Начинают выполнять листик как обычно: сначала наметывают край, затем делают настил. На месте раскола листика выполняют два параллельных стежка. Сперва заполняют целую часть листика. Далее, дойдя до места раскола, заполняют сначала одну сторону, делая проколы между параллельными стежками, а когда одна сторона будет вышита, переходят ко второй.

Подкладной шов, или «восьмерки» Мелкими стежками «назад иголку» выполняется рисунок по контуру. Но, сделав один стежок, рабочую нить перекидывают на изнанке к другому краю, чтобы, получив там такой же стежок, вернуться назад для выполнения второго стежка рядом с первым. На изнаночной стороне получается частый переплет в виде «восьмерок». Места вышивки, выполненные подкладным швом, выделяются на просвети хорошо смотрятся на полупрозрачных тканях.

3. Вышивка ришелье

Ришелье отличается от других видов гладьевой вышивки, прежде всего, своей ажурностью, большим количеством прорезей, заполненных соединяющими столбиками, «бридами», и тонкими нитями, «паутинками». Контуры рисунков обшиты петельным швом. Узоры украшаются различными гладьевыми и другими украшающими швами.Настилаем по рисунку мелкими стежками швом «вперед иголку» в две линии весь контур. Затем крупными стежками делаем настил для гладьевых деталей узора. Кружки – из той же основной ткани, обшитые узким петельным швом. Петельный шов должен быть повсюду петлями к внешней стороне (краю). На плотных местах, не подлежащих вырезыванию, делаем дополнительные узоры: жилки листов стебельчатым швом, складки лепестков – узким петельным, крупные складки листов и т.п. – гладьевыми настилами, фестонами и другими украшающими швами. «Паутинки» и «бриды» выполняются до вырезывания отверстий, которое выполняется по окончании работы, после стирки, подкрахмаливания и отглаживания работы с обеих сторон. Эта часть работы требует особой осторожности и хорошего освещения. Надо тонкими ножницами вырезать ткань так, чтобы не повредить петельный шов у краев, не подрезать паутинки и в то же время не оставить торчащих ниток ткани.

Для вышивки в технике ришелье подбираются рисунки свободного контура, как геометрического, так и растительного характера. Детали рисунка должны располагаться таким образом,чтобы они соприкасались какими то частями, или чтобы между ними можно было проложить бриды, паучки или сетки. Нарисованный узор наносим на ткань, при этом линии, предназначенные для вышивки, можно обозначить тройным контуром.

Ришелье используют при создании скатертей, постельного белья, салфеток, отделки одежды и т.д. Исполненная на тонкой ткани тонкими нитками и мелким узором вышивка ришелье, комбинированная с английской гладью, сеточками и вставками из русских кружевных мотивов, служит красивой отделкой для блузок.

Вышивку ришелье можно исполнять на любой ткани какого угодно цвета: на полотне, холсте, парусине, тонком батисте и т.д. Весь контур узора сначала прометывают короткими стежками швом вперед иголку. Иногда его прометывают 2-3 раза; вышивка при этом получается рельефнее, и нитки крепче держат ткань после вырезания. При этой работе узелков делать нельзя и нитку надо закреплять, проводя ее вдоль контура рисунка.

4. Вышивка лентами

Вышивка шелковыми лентами является одним из самых древних видов народного рукоделия, его корни уходят в античные времена, когда зародилось искусство производить шелк в Древнем Китае. Впервые шелковую нить обнаружила в 2640 году до н. э. жена китайского императора Хуан-цзы прекрасная Си-Лин-Чи, которую в народе прозвали «Богиней шелковых червей». По легенде на традиционной прогулке императрица наткнулась на коконы тутового шелкопряда, нити которого ее очень заинтересовали. Проверив тонкую нить на прочность, Си-Лин-Чи решила размотать коконы и попробовать соткать из нитей полотно. От легкой и красивой ткани пришли в восторг и сам император, и его окружение. А через некоторое время Китай стал крупнейшим экспортером шелковой ткани и лент. Почти два века китайцы хранили тайну изготовлению диковинного полотна. Однако уже в I веке натуральные шелка и ленты из них, производимые в стране Восходящего солнца и доставляемые по Великому шелковому пути в Европу, стали вытесняться на рынке полотнами из бомбоцины — нитей, полученных от дикого шелковичного червя. Эти ткани изготовлялись в Греции на острове Кос. Несмотря на пополнение рынка новым красивым материалом, цена на шелк не падала и приравнивалась к стоимости золота. Поэтому украшать свою одежду лентами из шелка могли лишь знатные люди и представители царской семьи. Шелковыми лентами вышивали наряды исключительно для торжественных церемоний, обрядов и званых вечеров. Цвет ленты в то время был своеобразным индикатором происхождения и социального статуса. Женщины Древней Греции и Древнего Рима украшали дорогими лентами свои волосы. До средних веков шелковая ткань была дефицитом. Однако в середине XIV века мастерство изготавливать шелк дошло и до Италии, где разведению тутового шелкопряда способствовали климатические условия. С этого момента вышивка шелковыми лентами стала доступна более широкому кругу населения. Лентами подвязывали тяжелые портьеры в просторных залах, декорировали мебель и балдахины, а также изготавливали красивые картины. Лишь через столетие в 1446 году, когда вся папская курия переехала жить в Авиньон, под опеку Людовика XIV, французский король выписал итальянских мастеров для обучения ткацкому искусству ремесленников Франции. В Лион были доставлены лучшие итальянские ткацкие станки для выделки шелка и производства шелковых лент. В скором времени вся элита Франции ходила в шикарных одеждах, а Лион стал крупнейшим торговым центром шелка во всей Европе. Уже к 1560 году здесь насчитывалось около 50 тыс. ткачей, выпускающих шелковые ленты, а в соседних городах Франции Везли и Сент-Этьене 45 тыс. мастеров занимались производством тесьмы. Еще через век в 1660 году количество ткацких станков по выделки шелковых изделий в регионе выросло до 80 тыс. С каждым годом спрос на шелковые ленты и ткани возрастал а применение их становилось все шире. Людовик декорировал красивыми лентами и дорогими камнями даже свою обувь. Вся Франция погрузилась в легкомысленный стиль «рококо». Модными подарками для любимых женщин стали рукотворные безделушки, которые кавалеры изготавливали собственноручно в огромном количестве. Платья придворных дам стали объемными и задекорированными множеством дорогих лент. Именно в XVIII веке во Франции и появились первые схожие с современными вышивки шелковыми лентами. На смену шелковой кайме на дорогих платьях шелковыми лентами стали вырисовываться цветочные узоры «а ля рококо». Затем мода перешла и на белье. Нужно ли говорить, что мужья приходили в восторг от утонченных заманчивых розочек, вышитых изысканными лентами на чулках и сорочках своих жен. При королевском дворе стали открываться целые ателье по вышивке шелковыми полосками. Мастерская под громким названием «Поставщики королевского двора» славилась настоящими шедеврами, выполненными обычной иглой и шелковой лентой. Многие картины и предметы гардероба той эпохи сохранились до наших дней и являются достояние крупнейших современных музеев мира. Соседние страны недолго любовались красивыми нарядами французских господ. В скором времени мастерство вышивки шелковыми лентами добралось и до английских островов, а оттуда во все государства великой Британской империи. Во времена великого переселения европейцев из Старого Света в Америку вместе с мигрантами сюда прибыли тонны шелковых лент. Во всем мире в 70-е годы XIX столетия началась «шелковая лихорадка», которая господствовала, аж до начала XX века. Вышивка лентами теперь присутствовала не только на одежде и картинах, но и на дамских шляпках, зонтиках, абажурах и постельном белье. Упадок шелкового искусства пришел с началом Второй Мировой войны и глубоким кризисом. В послевоенное время мир охватила массовая эмансипация, и шикарный романтический стиль ушел на второй план. А вместо этого под эгидой равноправия между мужчинами и женщинами, в моду вошел строгий минималистский стиль «унисекс». И только совсем недавно великие дизайнеры одежды и интерьера стали возвращаться к декору шелковыми лентами. Ведь нет ничего прекраснее и удобнее, чем легкая, воздушная, натуральная лощеная ткань.

5. Вышивка золотом

Золотым шитьем называется вышивка металлическими нитями золотого и серебряного цвета. Золотое шитье, первоначально украшавшее предметы церковного обихода и дорогую светскую одежду, стало постепенно применяться в праздничной крестьянской одежде и одежде простых горожан. Особенно красочной была вышивка на головных уборах, платках. Головные уборы чрезвычайно разнообразны. Девичьи повязки, венцы, коруны, женские сборники, сороки, кички, кокошники — это лишь небольшая часть множества головных уборов. Шитые золотом и серебром, они надевались к праздничным костюмам и являлись самой нарядной и драгоценной его частью. Особенно дорогим головным убором, доступным наиболее состоятельным семьям, был кокошник. Обычно он выполнялся профессиональной золотошвеей на заказ и, обильно расшитый золотыми и серебряными нитями, жемчугом, перламутром, самоцветами, фольгой, стоил очень дорого. Народ украшал голову так, что даже обделенная красотой женщина становилась прекрасной царевной. Часто поверх головных уборов надевали нарядные платки. Особенно славились красотой и качеством нижегородские платки (Огородец, Арзамас и др.) с драгоценной золотой вышивкой. Для платков использовались мягкие, легкие ткани: миткаль, шелк, батист, кисея. Растительные узоры выполнялись золотыми и серебряными нитями, битью, украшались блестками, бахромой, галуном и кружевом.

В далекие времена, когда люди жили разобщенно, каждый народ, а иногда и небольшое селение имели свои особенности в вышивке и других видах народного творчества. С расширением связей между отдельными районами местные особенности обогащали друг друга. Из поколения в поколение отрабатывались и улучшались узоры и цветовые решения, создавались образцы вышивки с характерными национальными чертами. По характеру узоров и приемов их выполнения русская вышивка очень многообразна. Известно, что каждая область, а иногда и район имеет свои, только здесь бытующие приемы вышивки, свои мотивы орнамента, цветовые решения. Русские крестьянские вышивки можно разделить на две основные группы: северную и среднерусскою полосы.

6. Вышивка бисером

Вышивка бисером известна еще с глубокой древности. С давних времен, российские умелицы восхищали своим великолепным мастерством вышивания, сначала жемчугом, затем в середине 17 века — цветным стеклянным бисером. Стеклярусом украшалась одежда, вышивались картины с изображением различных пейзажей, церквей, икон и т. д.. В наше время вышивка бисером стала вновь популярной. Элементы из бисера используют в отделке одежды, что придает ей оригинальный и нарядный вид. Многие стили в моде не обходятся без бижутерии из бисера. Бисер, как материал имеет неограниченные цветовые возможности, он дешев и поэтому доступен каждому. Современные рукодельницы не только с успехом украшают одежду, но и обувь, кошельки, чехлы мобильных телефонов и сумочки. Огромную популярность имеет вышивка картин бисером, которые изображают цветы, птиц и животных. Для многих женщин вышивание бисером стало любимым хобби. Этот вид творчества требует особых навыков, терпения, сноровки и аккуратности. Огромную роль играет прекрасное расположение духа и развитая фантазия.

7. Изонить

Изонить или по-другому изображение нитью, нитяная графика — это создание изображения нитью на твердой основе, бумаге, картоне, cd-дисках. Техника изонити достаточно проста и ей обучают в детских кружках для развития разносторонних качеств у детей. Изонитью также можно заниматься в домашних условиях, создавая оригинальные открытки для друзей и знакомых, украшая свою квартиру своими поделками.

8. Блэкворк

Чёрная вышивка, блекворк — вышивка чёрной нитью, в которой широко используются счётные швы. Для этого стиля подходят любые нити, но особенно эффектно смотрятся сильно кручёные. Традиционно блекворк выполнялся шёлковыми нитями на белом или небелёном текстильном полотне или хлопчатобумажной ткани. Иногда для усиления впечатления, расстановки акцентов используются металлические или окрашенные нити. Разновидность вышивки, выполненная нитью красного цвета называется Scarletwork, разновидность вышивки, выполненная нитью зелёного цвета называется англ. Greenwork.

Стежки, используемые в технике блэкворк, называют «гольбейн», он похож на стежок «вперед иголку», вышивать им гораздо проще чем счетным крестом. Отличительной особенностью его является то, что он одинаково выглядит с обеих сторон полотна.

Чёрная вышивка шёлком на полотне была наиболее распространённой техникой декорирования одежды (рубашки, блузы, рукава) и предметов домашнего обихода, таких как чехлы для подушек, мебели, вплоть до конца правления Елизаветы I, однако потеряла популярность в XVII веке.

Старинных образцов чёрной вышивки сохранилось очень мало, поскольку шёлковые нити не выдерживали стирки с агрессивными моющими средствами, использовавшимися в то время.

В настоящее время чёрная вышивка снова стала популярной. Наиболее распространённые сюжеты для вышивания в этом стиле: шахматные фигуры, карты, здания эпохи Тюдоров, цветы и животные. Для того, чтобы подчеркнуть светотеневые эффекты в работе используют разное количество сложений нити.

Термин «чёрная вышивка» теперь используется как обозначение техники вышивки, а не её цвета.

9. Вышивка в ковровой технике

Вышивка в ковровой технике — также эта техника известна как техника Punch Needle (продергивание нити)или Ковроткачество — один из самых древних видов рукоделия, известный в Европе и странах Востока с периода раннего средневековья. Когда-то ковры использовались для защиты от холода, ими завешивали каменные сырые стены замков, стелили на холодные каменные полы. На Востоке и в Средней Азии, где ковроткачество достигло наивысшего уровня мастерства, мягкие пушистые ковры использовали для сидения, на них спали, возлежали во время трапезы, словом, они были неотъемлемой частью восточного убранства. Именно в странах Ближнего Востока и Средней Азии для изготовления ковров применялось узелковое ворсовое ткачество, с помощью которого создавались толстые пушистые и мягкие полотна.

В Европейских странах большее распространение получило гобеленовое ткачество. Тонкие тканые гобелены, изображающие жанровые сцены и сложные орнаментальные композиции, украшали стены замков и дворцов знатных вельмож. Изящные гобелены не только ткали на специальных станках, но и вышивали различными швами, создавая настоящие вышитые картины необыкновенной красоты. Мастерицы использовали различные виды швов для вышивания ковров. Самыми популярными, и сейчас широко применяемыми для вышивки, являются крест и полукрест, косой и прямой гобеленовый шов, болгарский крест, тамбурный шов и некоторые другие. Вышивка ковров этими популярными швами выполняется на крупной канве или толстой хлопчатобумажной ткани с крупным прямым переплетением долевых и поперечных нитей, образующих ярко выраженную сетку. Техника вышивания ковров перечисленными выше швами и сами швы называются счетными, когда необходимо высчитывать количество цветных стежков, наносимых на канву, в соответствии с количеством клеточек на цветной схеме коврового узора.

Современные мастерицы широко используют счетные техники для вышивания ковров и гобеленов. С течение времени меняются мотивы и орнаменты для вышивания, каждый новый век привносит свои сюжеты и узоры для создания ковров, но техника счетной вышивки остается неизменной, и в этом заключается ее безусловная ценность.

10 вышивка «Хардангер»

Вышивка «хардангер» — это старинная скандинавская техника ручной вышивки. Названная так в честь города на юго-западном побережье Норвегии, техника, тем не менее, зародилась на Ближнем Востоке, а к XVII веку переместилась в Европу и далее на север. Благодаря такому путешествию теперь у техники «хардангер» многочисленная «родня»: кипрская лефкаритика, итальянская punto antico и reticella, русское шитье по решетке…

Некоторые традиционные для хардангера элементы (квадрат, прямоугольник, крест) специалисты относят к ассирийским и египетским традициям, а знаменитую восьмиконечную звезду — и вовсе к индийской вышивке. Традиционно вышивка «хардангер» была элементом одежды и фигурировала в норвежском национальном и свадебном костюме bunad как вышивка на фартуке. Чуть позже, в XIX столетии, техника начинает использоваться и в украшении домашнего текстиля.

Стиль «хардангер» относится к счетным типам вышивки и в чем-то близок более привычным для нас мережкам. Но если мережка — это скорее «краевой», окантовочный прием вышивки, то «хардангером» можно заполнить все пространство ткани и получить восхитительно красивые узоры. Довольно часто технику «хардангер» называют счетной гладью, и это название как нельзя лучше отражает суть техники, ведь в основе ее лежат гладьевые стежки, но строго упорядоченные по длине и количеству. «Хардангером» вышивают на тканях равномерного переплетения (таких, в которых на 1 см приходится одинаковое количество долевых и поперечных нитей). Это непременное условие, ведь основным элементом узоров в технике «хардангер» является квадратный блок 4х4 нити.

11. Вышивка Синелью

Вышивка синелью СИНЕ́ЛЬ (от франц. chenille — «гусеница»; лат. canicula — «гусеница, собачка», под влиянием слова «синий») — ворсовыйили бархатный шнур для вышивки, рукоделия. С 1830-х гг. такие шнурки, напоминающие мохнатую гусеницу, использовали в монастырском и светском женском рукоделии. Синелью отделывали края домотканых изделий: делаликант, бахрому, кисти. Причем часто возникала контаминация (соединение) двух значений: декоративный шнур и сирень,сиреневый цвет. Синелью называли также узорную вышивку ворсистыми шёлковыми нитями.

Исследовательская работа по технологии на тему «Такие разные и похожие виды вышивки. Вышивка гладью»

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

города Ульяновска «Средняя школа №47»

Исследовательская работа

Тема: «Такие разные и похожие виды вышивки.

Вышивка гладью»

по технологии

Выполнила:

Окунева Н.И.

учитель технологии

МБОУ СШ № 47

2018

Содержание

Введение

    1. Актуальность работы

    2. Цели и задачи

    3. Область исследования

    4. Объект исследования

    5. Предмет исследования

  1. Основная часть

    1. История вышивки

    2. Опытно-экспериментальная глава

  2. Заключение

Список литературы

1.Введение

    1. Актуальность работы

Очень много женщин в настоящее время занимается рукоделием. Так они занимают свое свободное время, получают от дела удовольствие и просто расслабляются. Рукоделие распространено не только среди женщин более старшего возраста, а также среди молодежи.

Одним из видов рукоделия является вышивка. Она сохраняет не только традиции, культуру прошедших времен, но и доносит до современников вкусы и художественные пристрастия мам, бабушек или безымянных мастериц. Нельзя сказать, что увлечение вышиванием — удел барышень и крестьянок, коротавших за кусочком канвы долгие пустые часы. Этот вид рукоделия живет, меняется и продолжает радовать рукодельниц всех возрастов и занятий. Практически все виды вышивки — рисование иглой. Они дают столько же возможностей для самовыражения, сколько и живопись. Как художник выбирает необходимые приемы и средства, так и вышивальщица ищет ту технику, которая больше отвечает ее характеру и вкусу.

Однако, многие ли молодые люди знают, какое, количество видов вышивки существует, помимо изученных в рамках программы на уроках технологии? Это, пожалуй, один из главных вопросов всей исследовательской работы. Я отношусь к той части молодежи, которой при вопросе «Какие виды вышивки ты знаешь?» всплывает в голове в первую очередь вышивка крестом и гладью. Именно поэтому я взяла тему «Такие разные и похожие виды вышивки», чтобы подробнее изучить данную область занятий.

1.2. Цели и задачи

  • Изучить историю происхождения вышивки.

  • Исследовать хронику ее развития и распространения среди разных народов.

  • Сравнить виды вышивок.

1.3.Область исследования

1.Вышивка — широко распространённый вид декоративно-прикладного искусства, в котором узор и изображение выполняются вручную (иглой, иногда крючком) или посредством вышивальной машины на различных тканях, коже, войлоке и других материалах льняными, хлопчатобумажными, шерстяными, шёлковыми (чаще цветными) нитями, а также волосом, бисером, жемчугом, драгоценными камнями, блёстками, стеклярусом, монетами и т. п.

2.Вышива́ние (вы́шивка) — общеизвестное и распространенное рукодельное искусство украшать самыми различными узорами всевозможные ткани и материалы, от самых грубых и плотных, как, например: полотно, холст, кожа, до тончайших материй — батиста, кисеи, газа, тюля и пр. Инструменты и материалы для вышивания: иглы, нитки, пяльцы, ножницы.

3.Вышивка — способ, качество узорного шитья. (Толковый словарь Ефремовой. Т. Ф.)

Узоры на ткани выполняются вручную либо с использованием специальной вышивальной машины. Чаще всего рисунки создаются с помощью игл, иногда используется крючок. Ткань же берется самая разнообразная. Узоры выполняют из ниток (льняных, шерстяных, шелковых или хлопчатобумажных), или из бисера, жемчуга, блесток, стекляруса, драгоценных камней и так далее.

1.4. Объект исследования- виды вышивки

Для народной вышивки наиболее характерны счетные швы, выполняемые по счету нитей ткани, а также свободные.

Название «счётная» происходит от слова «считать». Эта вышивка выполняется по счёту нитей ткани и зависит от направления, толщины и числа этих нитей. Такие техники были тесно связаны со структурой ткани, ведь могли выполняться преимущественно на тканях с регулярным переплетением. Счетные вышивки были удобны тем, что но не требовали от мастериц никаких дополнительных приспособлений, зато давали простор для фантазии и творчества.

Счетный крест — лидер жанра, самый простой и популярный вид декоративной вышивки. Освоить его можно буквально за вечер. Если техника придется по душе, уже через день-два у вас появится небольшой рисунок, выполненный цветными нитками. Одно главное правило — все крестики должны быть выполнены в одном направлении.

Свободную вышивку выполняют по контуру рисунка, без учёта направления нитей и их числа. Нарисует мастерица на ткани контур узора и вышивает по нему гладью, тамбурным или стебельчатым швом. Свободно ложатся на ткань любые изображения. Цветы, листья, ветви растений, звери, птицы — всё как в жизни, только вместо красок и кисти в руках у вышивальщицы игла да разноцветные нитки. Быстро двигаются её руки — и вот уж появился на ткани цветок: знакомая всем ромашка и листочки около неё зелёные, резные, как у той ромашки, что растёт на лугу. Это и есть свободная вышивка.

Названия многих швов произошли от способа вышивания стежков на ткани, которые в одних швах прокладываются близко друг от друга, а в других — на определенном расстоянии. В одних швах они идут справа налево, в других — слева направо, ровно и наклонно (по диагонали или косо). В зависимости от характера расположения стежков на ткани создаются отдельные фигуры и орнаменты, имеющие множества местных названий.

В народных вышивках с их разнообразием, узоров всегда использовались одновременно несколько видов швов, которые дополняли, украшали, усложняли узор и создавали его неповторимость.

Остановимся на тех швах, которые в последнее время редко используются.

1.5.Предмет исследования

Гладь — живопись нитками. Самая эффектная техника вышивки, с давней богатой историей. Требует большого терпения и тренировки, но результат получается просто необыкновенный.

II Основная часть

2.1.История вышивки.

На горё-то стоит ёлочка,

Под горой стоит светёлочка.

Bo высоком новом тереме,

Во столовой новой горенке,

На дубовой новой лавочке

Тут сидела красна девица.

Во левой руке держала пяличко,

Во правой руке иголочку.

Она шила, красна девица,

И по плису, и по бархату,

По белому да коленкорчику ,

Она шила, красна девица,

По атласной алой ленточке:

Шила девица приданое,

Что приданое немалое.

* (Светёлочка — ласковое название небольшой комнаты в верхней части дома — светёлки.)

** (Красна девица — так в русском народном творчестве традиционно называется красивая девушка.)

Наши пра-пра-прабабушки впервые начали вышивать не иначе как в первобытный век. Конечно, эта вышивка была мало похожа на современные красивые творенья, но все же данное начало много значит в жизни каждой рукодельницы!

Первобытные женщины в своей работе использовали все подручные средства, которые можно было бы сравнить с современными иголками, нитью и тканью — точеный камень в виде иглы, острые кости, жилы и кожу животных, волосы, шерсть и т.д. Согласитесь, не очень привлекательно бы смотрелась в нынешнее время вышивка крестом, выполненная волосами и приукрашенная жилью. Но в те времена других материалов в природе не существовало, а с чего-то надо было начинать.

Первые стежки несли скорее практическую пользу: женщины сшивали куски кожи, которые они носили в качестве одежды. Затем они начали приукрашивать свои одеяния примитивными орнаментами. Это стало первым предназначением вышивки как эстетического украшения и послужило дальнейшему развитию данного рукоделия.

Страсть к украшению себя и своей одежды с целью выделиться чем-нибудь из окружающей среды свойственна человеческой природе, даже в первобытном, полудиком её состоянии; так, например, краснокожие индейцы украшают одеяла различными вышивками; лапландцы на своей одежде из оленьей кожи вышивают самые разнообразные узоры. Вышивкой украшали не только одежду, но и ковры, и декоративные панно с изображением деревьев и птиц.

Так как древние народы были пастухами, то и первые ткани и вышивки выделывались из шерсти. В последствии, когда в Египте открыты были волокнистые свойства некоторых растений, преимущественно пеньки и льна, из них стали выделывать ткани, которые по своей белизне оказались особенно подходящими к великолепию религиозных обрядов и для этой цели употреблялись у всех древних народов. Позднее в Индии найдено было хлопчатобумажное растение, и там начали делать тончайшие ткани, по которым вышивали шерстяными, бумажными и, наконец, золотыми нитками.

Вышивание известно было в глубокой древности. Наиболее древние вышивки, дошедшие до наших дней, относятся к VI – V вв. до н.э. Они были выполнены в Древнем Китае на шелковых тканях шелком-сырцом, волосом, золотыми и серебряными нитями.

Сейчас мы уже никогда не узнаем, кто и когда впервые сумел перенести на ткань затейливые узоры, олицетворяющие красоту нашей природы, любовь к детям, животным, птицам. Даже самая прочная ткань не в состоянии храниться вечно, поэтому ученым так и не удалось с точностью определить время появления вышивки. Предполагается, что самая древняя вышивка появилась примерно в III–V вв.

Вышивками не только покрывали одежду, но с особенною роскошью вышивали конские сбруи и седла. При византийских же царях введено было впервые в вышивке употребление серебряных ниток.

Вышивка наравне с другими достигло высокой степени совершенства; лучшие художники делали рисунки для вышивки и сам Рафаэль интересовался этим искусством. Сначала узоры для вышивки переходили из рук в руки и копировались самими вышивальщицами, что нередко представляло им большие затруднения; после изобретения книгопечатания узоры сделались более общедоступными, они собирались и издавались в специальных с этой целью книгах. Первый сборник такого рода издан был в Кёльне в 1527 г. Петром Квинти (Pierre Quinty). В изыскании новых моделей для вышивок рисовальщики старались ближе подходить к природе и перенимать все оттенки живых цветов и растений.

Русская вышивка отличается от вышивок других народов. В ней преобладают: геометрические орнаменты, геометризованные формы животных и растений, мотивы женских фигур, флора и фауна. В форме круга и ромба изображалось солнце – символ жизни, тепла и уюта; цветущие деревья и женские фигуры олицетворяли плодородие; птицы символизировали приход весны. Вышивкой украшали не только предметы интерьера, но и одежду. Чаще всего вышивкой декорировали разрез на груди, рукава, оплечья, подолы, иногда вышивка располагалась вдоль соединительных швов.

После прихода на Русь христианства одежда и изделия с вышивкой приобрели новое значение. Женщины стали декорировать вышитыми изделиями зеркала, окна и иконы. Удивительно, но особенно ценились изделия, вышитые в течение одного дня. Такие вещи считались идеально чистыми, и способными защитить человека и его дом от стихийных бедствий, злых сил, болезней и других неприятностей. Изначально вышивание на Руси являлось занятием для избранных. Вплоть до XVІІІ века им занимались лишь представительницы знати и монахини. Материалы использовались самые дорогие (натуральный шелк, парча и бархат), а вышивали при помощи золотых и серебряных нитей, жемчуга, драгоценных камней. Начиная с XVІІІ века, данный вид рукоделия вошел в разряд обязательностей крестьянских девушек. Историки разделяют русские крестьянские вышивки по географическим признакам на две категории. Так, вышивка среднерусской полосы характеризуется использованием нитей разнообразных цветов и оттенков, и всевозможных тканей. Вышивка северных регионов отличается использованием в основном белой ткани и красных нитей.

Русская вышивка делилась на несколько типов:

-городская;

-крестьянское рукоделие;

-вышитые мотивы, которые использовались как оберег.

С ранних лет (приблизительно с 5-6) крестьянских девочек обучали искусству вышивки, шитья и даже создания кружев. Именно они, в отличие от городских девушек, тщательно чтили традиции и старались передавать все культурные особенности (орнаменты, узоры) в своих произведениях.

Городские девушки старались внести в узоры своих творений немного европейской моды, стараясь выглядеть как французская дама… Вышивали различными способами: крестом, обычной гладью, московским швом.

2.2. Опытно-экспериментальная глава

Гладь — это вышивание плоскости узора частично или полностью прямыми и косыми стежками.

Огромный плюс вышивки гладью — возможность украсить изящным узором любой текстильный предмет, материал практически не ограничивает рукодельницу.

Для глади схема не нужна, но необходим контурный рисунок. Именно части этого рисунка и заполняет вышивальщица цветными нитками. Делать это нужно аккуратно и с соблюдением живописных принципов смешивания цветов и их плавных переходов, цвета-тени. В глади используется несколько типов швов, вышивальщица должна знать все и умело использовать их.

Казалось бы, ничего сложного – стежки, как штрихи, не нужно считать «клеточки» канвы и строго следовать инструкциям и схемам. Действительно, гладь – это свободная техника, в которой важнее всего личный вкус и умение сочетать цвета как в профессиональной живописи.

Гладь 6ывает односторонняя и двусторонняя, плоская (без настила) и высокая или выпуклая (по настилу), прорезная, точная или счетная, и свободная, или рисованная, одноцветная и многоцветная. Выполняется вручную и на пяльцах, нитками разных сортов в зависимости от качества ткани, узора, назначения изделия и техники выполнения. Цвет ниток и умение создавать с их помощью гармоничный рисунок решают в этой технике всё. Тем более что список возможных материалов ограничен: только хлопковое или шелковое мулине. Тонкую, легкую и изящную фактуру готовой работе обеспечат только они. Изредка в этой технике работают с шерстяной пряжей.

Легкая, или скорая, гладь. На основе простых ручных швов рукодельницы создавали новые — скорые, более легкие в работе швы. Современные отделочные швы отличаются от старинных своей простотой. Их выполняют, как правило, по свободному контуру рисунка большими стежками и толстыми нитками, не придерживаясь точности в счете ниток ткани.

В технике вышивания скорая гладь применяются почти все ранее известные швы: вперед иголку, строчка, петельный, стебельчатый, «козлик», «пилочка», тамбурные, штриховая гладь, а также созданные на их основе новые швы.

Гладь штриховая состоит из отдельных стежков, напоминающих лучи или штрихи, идущие в разных направлениях от центра. Техника исполнения очень проста: узор переводят точками на ткань и заполняют прямыми и наклонными стежками одно — или двусторонней глади с разными промежутками между ними. Стежки не должны быть очень длинными, чтобы не вытягивались.

Штриховая гладь применяется самостоятельно и в сочетании с другими видами вышивки: выпуклой и плоской гладью, стебельчатым и тамбурным швами.

Счетная гладь широко используется при украшении народных или стилизованных под фольклорные костюмы предметов одежды геометрическими орнаментами, где требуется повторение одного рисунка. Ее особенность заключается в том, что в процессе вышивания необходимо вести счет нитей основы, так как стежки кладутся параллельно друг другу с пропуском в 1–2 нити основы. Эта техника, являющаяся одной из старейших, при вышивке цветов может использоваться для заполнения контуров листьев или лепестков небольшого размера.

Техника счетной глади достаточно проста и заключается в том, что иглу с нитью после сделанного стежка с лицевой стороны не возвращают на исходный контур рисунка, откуда начинался стежок, а выводят на лицевую сторону с той же стороны контура, закрепив стежок за пропущенную нить основы. В результате на лицевой стороне получается ровно заполненный узор, а с обратной стороны только обозначенный короткими стежками его контур.

При данном способе вышивки практически не используется настил, так как, во-первых, он будет виден с внешней стороны сквозь неплотные стежки глади, а во-вторых, стежки настила нечем закрывать с изнаночной стороны. Выполняется гладь небольшими стежками, заполняющими весь контур рисунка, поэтому подходит для небольших по размеру вышивальных фрагментов

В народных вышивках, где преобладают геометрические орнаменты, наибольшее распространение имели счетные швы, тесно связанные со структурой ткани — равномерным полотняным переплетением, постоянной плотностью и одинаковой толщиной ниток основы и утка. Стежки швов шили строго по счету нитей ткани.

«Набор» — двустороннее скорое шитье, напоминающее узорное ткачество (бранье), выполняется стежками разной длины шва «вперед иголку» по счету нитей в зависимости от узора. Прямыми стежками ведут непрерывную рабочую нить в одном направлении — вдоль (по горизонтали) или поперек (по вертикали) узора, от одного конца до другого и обратно, переходя по счету нитей ткани то на лицевую, то на изнаночную сторону.

Одной из разновидностей наборного шитья является «орловский спис».

Эта вышивка традиционно выполнялась в Орловской губернии еще с тех самых времен, когда там проживали племена вятичей. Распространенными в ней являются различные символы, которые в те древние времена были языческими. Эти знаки служили оберегом для людей, поэтому до наших дней сюжетная линия Орловского списа считается и является в основном охранительной.

Характерная его особенность — рисунок «обводился» по контуру тамбурным швом, а внутри заполнялся наборной вышивкой, выполненной в виде орнаментов. Очень интересны названия проемов узорного заполнения площадей в такой вышивке (так называемых «бранок»): «вороний глаз», «сосна», «волна», «дробнушки» и т.д. Поэтично, не правда ли?! Но самое примечательное — это декор такой вышивки: в орнаменте традиционно преобладают образы деревьев (древо жизни, древо познания), птиц, всадников, языческих символов в виде крестов и ромбов.

Техника лонгстич- разновидность счетной вышивки гладью.

Словосочетание long stitch с английского переводится как «длинный стежок», что само по себе вполне описывает принцип работы в этой технике. Как и в обычной глади, мы должны плотно укладывать стежки один к другому так, чтобы между ними не оставалось просветов, но при этом счетной ее делает необходимость подсчитывать нитки, оставленные между стежками.

Лонгстич может быть как горизонтальным, так и вертикальным – последний встречается чаще всего, но их также можно комбинировать в рамках одной работы.

Очень часто эффектность работ в технике лонгстич строится на контрастности и сочетаемости оттенков. Именно поэтому в этой технике так популярны пейзажи – благодаря тому, что оттенки не смешиваются, как в обычной глади, а четко отделены друг от друга, получается очень графичный результат, немного наивный, но в то же время обладающий неоспоримой художественной ценностью!

Хардангер – это вид счетной ажурной вышивки. Название данного направления творчества имеет скандинавские корни. Оно названо в честь залива Хардангер, который находится в Норвегии и является самым длинным в мире. Эта техника очень древняя. Считается, что она зародилась еще в Древней Персии или Египте, но постепенно добрался до северных стран. С начала 20 века такая вышивка стала распространяться по всему миру.

Хардангер способен украсить любой интерьер. С помощью такой вышивки можно украсить подушки на диване, скатерти, а также элементы одежды и даже елочные игрушки. Необычная вышивка хардангер, схемы которой имеют устоявшиеся приемы и правила, это пример счетной глади. То есть основной прием вышивки — это гладьевые стежки, группы. Эти гладьевые группы и образуют основной узор.

Для хардангера вам потребуется ткань с равномерным переплетением нитей.

Традиционно все виды строчевой вышивки выполняются белыми нитками по белому полотну, но при желании вы можете использовать любые цвета, какие только захотите.

Все группы гладевых стежков этой техники состоят из пяти стежков на четыре клетки. Необходимо соблюдать одно условие: если вы вышиваете один ряд вертикальными стежками, то ряд, идущий после него, должен иметь горизонтальные стежки.

Барджелло — это счетная вышивка гладью выполненная повторяющимися в определенной последовательности вертикальными плотно прилегающими друг к другу плоскими стежками, длина и цвет которых изменяется в зависимости от заданного геометрического узора. Разновидность вышивки барджелло, рисунок которой состоит из рядов остроконечных или плавных зигзагов, напоминающих языки пламени, получила также название — «фиамма»-«пламенной».

За титул родины этой техники борятся сразу две страны — это, конечно же, Италия, а также Венгрия. По одной из легенд, именно в Венгрии зародилась эта техника и потом уже якобы была привезена во Флоренцию. В любом случае именно во Флоренции эта техника вышивки получила свое особое распространение и популярность. Еще в эпоху Возрождения итальянские придворные дамы полюбили красочность оформленных этой вышивкой тканей и стали использовать их для украшения предметов интерьера. 

Вышивка выполняется на плотной счетной ткани любым типом ниток от шерсти до шелка (наиболее распространенной считается вышивка шерстью) и полностью покрывает основу, создавая эффект тканого полотна.

Профессионально выполненная вышивка гладью — настоящее чудо. Объемный аккуратный рисунок, с переливами цвета, появляется на ткани и кажется иллюстрацией из красивой книжки.

Но есть вид вышивки гладью, которой она и обязана определением «изящная» — это бельевая гладь или техника вышивки «тон в тон». Именно так создают кружева ручной работы в старинных европейских традициях — тончайшая ручная работа и великолепие, от которого замирает дыхание. Но в основе техники лежат лишь безупречная точность и несколько простых приемов, которыми можно овладеть, приложив желание и немного терпения

для первых опытов.

Свободная гладь — основной тип мстерской вышивки. Она выполняется белой нитью по тонким белым тканям типа батиста. Контур рисунка вначале прометывают частыми стежками «вперед иголку», делают крупными стежками настил и затем покрывают его полотно уложенными параллельными стежками. В результате получается выпуклый, разнообразный по фактуре узор. Белая гладь всегда сочетается с вышивкой стягами, которые придают растительным узорам ажурность и особую легкость. Белая гладь состоит из нескольких швов: «вперед иголку», «строчка» и «насыпь», «стебельчатый», которые уже знакомы, а также «шнурочек», «горошек» или «пышечка», «узелки», «лапочки», «листики», «цветочки», «подкладная гладь».

В сер. 19 в. в Мстере сложился местный тип вышивки белой гладью с миниатюрными растительными узорами по тонким белым хлопчатобумажным тканям — маркизету и батисту. Изысканные гирлянды и букеты украшали постельное и столовое белье, портьеры, женскую и детскую одежду.

Сложной техникой мстерской белой глади владели большинство жительниц села, а традиционное для монастырского шитья высокое качество сделало их продукцию очень популярной на российском рынке.

Белая вышивка, получившая название Горьковские гипюры, появилась в XIX веке. На берегах Волги, близ города Нижнего Новгорода, в деревнях и сёлах женщины занимались вышивкой. В их умелых руках возник особый вид ажурной вышивки, белой, похожей на кружево. Эта вышивка состоит из крупных прямоугольников, объединённых между собой в единый сетчатый узор. Обычно такая вышивка бывает белой, изредка мастерицы вводят в неё цветную нить, чтобы подчеркнуть отдельные элементы композиции.

Вышивальщицы, живущие на Волге, легко сочетают геометрические и растительные мотивы орнамента. На фоне тонкой сетки появляются ёлочки, розетки, снежинки, и каждая из них выполнена особым, «горьковским» способом. Такой вышивкой украшают женские платья, блузки, скатерти, покрывала и многое другое.

Самые интересные виды глади — в городах Владимире и Торжке. Владимирские вышивальщицы очень любят огненно-красный цвет. Пылающими узорами из полевых и садовых цветов они вышивают декоративные панно, диванные подушки, скатерти, портьеры. Иногда растительный орнамент уступает место изображению животных и птиц.

Владимирские швы

Узоры, состоящие из более крупных мотивов, выполняются владимирскими швами толстыми цветными нитками мулине (в 8-12 сложений), ирисом или шерстью. Основной цвет этих вышивок — красный с небольшим прибавлением синего, зеленого, желтого цветов , но часто встречается и одноцветные вышивки .

К владимирским швам относятся гладь «верхошов» (односторонний шов), накладные сетки, шов «козлик» и др.

Верхошов — односторонняя гладь, вышитая глухим свободным швом. Шьется большими стежками, идущими от центра к краю или от края контура к центру (рис. 27а). На лицевой стороне ткани получается основной рисунок, а с изнанки стежки образуют пунктир по контуру узора (рис, 27б). Расстояние между стежками по краю будет большим, чем по центру. Стежки прокладывают по форме узора: в цветах — от края к центру, а в листьях, стеблях и ветках – наклонно

Ещё один центр свободной вышивки — город Торжок в Калининской области. Здесь вышивка особая, дорогая- золотое, а точнее — золотное шитьё. Шить золотом стали с тех пор, как удалось получить тонкую золотую нить. Уже в XVII-XVIII веках этим промыслом занимались многие вышивальщицы в городе Торжке.

Золотое шитье еще с одиннадцатого века ведет свою историю. Как вид ручного труда оно развивалось при монастырях.

Эта техника требовала специального обучения. Изначально золотую вышивку применяли в оформлении церковной одежды, для служителей церкви расшивали оплечье, епитрахиль, стихарь.

Золотое шитьё считалось самым трудным по исполнению, так как необходимо было чувствовать декоративные возможности металлических нитей разных фактур и круток. Из бересты или картона вырезали форму орнамента и перекрывали её золотыми нитями. Тончайшими нитями из чистого золота не прошивали ткань, а украшали ее, прикрепляя металлические проволочки другими нитками, в тон или контрастными.

Техника очень сложная, материал невероятно ломкий и «капризный», поэтому к квалификации мастериц-золотошвеек всегда были самые высокие требования.

Торжок расположен сравнительно недалеко от Москвы. Через него проходили дороги во многие крупные русские города, поэтому у вышивальщиц всегда были богатые заказчики и покупатели. Мастерицы украшали богатой вышивкой царские и боярские одежды, часто дополняя вышивку жемчугом и драгоценными камнями. Работа эта требовала большого мастерства и терпения.

Ткани, по которым вышивали женщины, были, как правило, плотными, тяжёлыми, золотые и серебряные нити тоже требовали к себе особого отношения. Работа вышивальщиц оказалась трудной, а денег за неё платили мало, женский труд был очень дешёвым. В наше время искусство золотого шитья сохранилось не только в Торжке, но и в городе Городце Горьковской области. Мастерицы- золотошвеи украшают своей чеканной вышивкой знамёна театральную одежду, сувенирные предметы. Театральные костюмы, небольшие панно, бювары,пояса, обложки для записных книжек, украшенные великолепными композициями, свидетельствуют, что древнее искусство живо и развивает лучшие свои традиции.

Вышивальщицы Торжка, например, используют более ста различных швов. Их рисунки тоже очень разнообразны, хотя чаще встречается растительный орнамент.

Сейчас этот вид декоративной вышивки продолжает существовать, металлизированные нити сделали его более доступным, но не менее трудоемким. Вышивка золотыми или серебряными нитями очень хороша на темном бархате и шерсти.

Вышивка шелком является одним из видов художественной вышивки гладью. Традиционная китайская вышивка шелком уходит своими корнями в глубокую древность и насчитывает уже более 4000 лет. В первой половине прошлого века мастерам вышивки г. Сучжоу удалось гармонично объединить традиционное китайское искусство вышивки шелком с приемами европейской школы живописи. В результате появились шедевры вышивки шелком, украшающие галереи известных музеев, а также частные коллекции.

Вышить можно практически все: будь то портрет, пейзаж или что-либо другое. Помимо классической односторонней, вышивка может быть и двусторонней, но ценится она дороже. Вышивка выполнена шелковой нитью на шелке (прозрачном, тонированном или более плотном под пейзаж или портрет). Нить не выгорает со временем и не теряет блеска. Переданная следующим поколениям, картина будет выглядеть так же и по прошествии многих десятков лет.

Вышивка ришелье. Одна из разновидностей глади, почти всегда — одноцветной. Рисунок наносится на ткань и каждый его элемент обшивается ровными одинаковыми стежками, как при вышивке гладью. Ришелье предполагает прорезывание и прокалывание ткани с последующей аккуратной обработкой краев. Готовое изделие подобно кружеву, очень ажурное и выгляди необыкновенно нарядно.

Вышивка ришелье- прорезная гладь — сквозная вышивка, для которой характерны проколотые или прорезанные в ткани дырочки разной величины и формы: «дырочка», «калачик», «листик», «сцепнушка», которые обшиваются валиком. Для вышивания необходимы тонкая и прочная ткань, лучше льняная, и нитки мулине.

Каждую дырочку вышивают отдельно, чтобы на изнанке не оставалось переходов ниток. Мелкие дырочки прокалывают колышком или вязальной спицей и каждую из них обшивают шнурочком без предварительной наметки. Можно сначала сделать настил по контуру дырочки в один — два ряда стежками шва «вперед иголкой», затем сделать прокол и обшить его через край узеньким шнурочком шириной 1 — 2 мм.

При вышивании дырочек диаметром до 10 мм в центре ее острыми концами ножниц разрезают ткань крест-накрест. С помощью иглы подгибают ткань по наметке на изнанку и обшивают через край гладьевым шнурочком. После окончания работы концы подогнутой с изнанки ткани обрезаем острыми ножницами.

При вышивании «калачика» контуры обшивают стежками в 2-3 ряда. Контур широкой стороны вышивают гладью, а узкую часть шнурочком.

«Листик», или «челнок» обшивается шнурочком по контуру, под который забирается разрезанная ткань.

Кажется, что мы знаем о вышивке всё. Но когда вышивка декоративными швами становится не просто увлечением, а призванием, на свет появляются шедевры, место которым — в музеях и на выставках.

Например, что вы думаете о вышивке 3Д? Сегодня, когда опять стали особенно цениться предметы и вещи, сделанные с душой, эксклюзивно и на радость окружающим, 3Д вышивка потихоньку начинает обретать популярность у мастериц всего мира.

Безусловно, чтобы вышить 3Д нужен определённый опыт и аккуратность. Но ведь все с чего- то начинали, поэтому если вам эта идея пришлась по вкусу, то можно потренироваться на небольшой вышивке.

Техника объемной вышивки интересна тем, что позволяет сочетать в себе множество техник — от художественной глади до плетения иглой. Если рукодельница владеет большим количеством вышивальных техник, она способна выполнить очень интересные и богатые работы. Наверное, поэтому объемная вышивка обретает былую популярность. Техника объемной вышивки позволяет мастерицам, работающим в этой технике, создавать подлинные произведения искусства. Растения, животные и насекомые, объемно вышитые на ткани путем использования специальных швов, смотрятся как живые….

Объёмная вышивка начинает завоёвывать все большую популярность. Эта очень красивая техника не так сложна, как может показаться на первый взгляд.

Как вышить объёмную вышивку гладью? Сначала вышивают гладью основу-фон, затем на кусочках материалов вышивают цветы и лепестки, вырезают и пришивают к основе. Вот и всё!

III Заключение

Настоящее искусство живет вечно. Этот факт подтверждает история вышивки, которая зародилась в глубокой древности и пережила свое второе рождение в XXІ веке. Сегодня современные магазины предлагают огромный выбор специальных наборов для вышивания с подробными инструкциями. Немного терпения, и за короткий срок можно воссоздать произведение искусства, которое будут радовать глаз близких и родных людей, и станет прекрасным подарком для друзей. Ведь в последнее время актуальны подарки, выполненные своими руками. Вышивка не обошла и модные подиумы стороной, самые именитые дизайнеры (Жан-Поль Готье, Аделин Андре и др.) используют вышивку в своих изделиях, а Модный Дом «Valentino» сделал вышивку визитной карточной своих коллекций.

IY Список литературы

1.Беренс К. Г. Вышивальный промысел в России. // Кустарная промышленность в России: Женские промыслы. СПб., 1913.

2.Фалеева В. А. Русская народная вышивка. Древнейший тип. Л., 1949.

3.Работнова И. П., Яковлева В. Я. Русская народная вышивка. М., 1957.

Основы художественного ремесла / Под ред. В. А. Барадулина. М., 1979.

4.Винокурова Л. Ф. Русские узоры. Ручная вышивка. — М.: Памятники Отечества, 2004.

5.Симакова И. Л. Традиции русской народной вышивки в художественных промыслах. — М.: Граница, 2000.

6.Богуславская И. Я. Русская народная вышивка. — М: Искуссво, 1972.

7.http://fb.ru/article/276845/tehnika-hardanger-vyishivka© 8.https://www.livemaster.ru/topic/1317003-zabytaya-tehnika-bardzhello-ili-9.bezgranichnye-vozmozhnosti-florentijskoj-vyshivki

10.https://delaemrukami.info/topics/obemnaya-glad-priemy-vyshivki/

Всё о вышивке | all Dolls

Вышивание — один из самых распространенных видов шитья, где используются самые разнообразные материалы: начиная от холста, сукна, кожи и, заканчивая тончайшими кисеей, газом, тюлем и др.

Примеры разных видов вышивки

Все, что вам понадобится для занятий вышивкой — пяльцы, ткань-основа (часто это канва), иглы разных размеров и видов, ножницы и, конечно же, нитки.

Инструменты и материалы для вышивания. Автор: Rectangle

В большинстве случаев вышивка делается вручную — иглой или крючком, также возможно использование вышивальной машины.

Вышивание лица текстильной куклы вручную. Автор: Rectangle (кликабельно)
Вышивальная одноголовочная 4-х ниточная машина JANOME

Вышивка изготавливается на разных видах тканей: коже, войлоке и других материалах; нитки, при этом, идут в ход самые разнообразные — шерстяные, льняные, шелк и пр. Кроме того, работать можно с бисером, стеклярусом, пайетками, волосом и даже драгоценными камнями.

Вышитая картина в смешанной технике от SUSAN ELLIOTT (кликабельно)
Разные виды стежков для вышивки

Желание украсить себя, свои одежду и окружение свойственно человечеству с давних времен. Вышитыми узорами разные народы покрывали не только одежду, но и одеяла, ковры, даже целые картины.

Картина французской художницы Madeleine Jeanne Lemaire «An afternoon Embroidering»
Sewing Kit; Tiffany & Co, Ivory Case, 18k Gold Accessories — Золотые антикварные аксессуары для вышивки 17-19 вв.

Также вышивка широко использовалась и используется сегодня для украшения кукол или одежды для кукол. Поэтому мы предлагаем вашему вниманию уникальный обзор, в котором собраны примеры практически всех видов вышивки. Благодаря такой информации вы сможете легко  и быстро определиться какой же из видов вышивки подходит именно вам или как украсить ту или иную часть одежды для себя или куклы.

Краткая история возникновения вышивки

Это декоративно-прикладное искусство появилось еще в глубокой древности на Востоке. Самыми «старыми» вышивками сейчас считаются те, которые дошли до нас из Древнего Китая, созданные еще в VI – V вв. до н.э. При их создании использовались шелк-сырец, волос и металлические нити — серебро и золото.

Самые древние вышивки, дошедшие до наших дней – изделия эпохи Воюющих царств (475-221 г. до н.э)

Теперь уже не получится ответить на вопрос, кто именно и когда первым придумал украсить ткань вышивкой, ведь даже самый прочный тканый материал однажды начинает разрушаться. Остаются лишь предположения, что самые первые произведения искусства такого рода появились примерно III–V вв.

Древнейшая вышивка из могильников северной Монголии

Свои сложности доставляло и то, что передавать свои знания вышивальщицам было не так-то просто. В самом начале узоры приходилось передавать из рук в руки для копирования. Лишь после того, как появилось книгопечатание, разнообразные схемы вышивок стали более доступны. Первая книга-сборник, посвященная таким узорам, вышла в 1527 г. в Кельне, изданная Петром Квинти.

Рисунок из первой книги образцов, второе издание, ок.1527/29 гг.

Свое вдохновение для вышивок мастера черпали в немалой степени и в природе: настоящие цветы и растения служили им основой для будущих узоров.

Видов вышивки насчитывается множество: так называемая «глухая» вышивка (та, при которой используется цельное полотно ткани) — это крест, тамбур, гладь и др.
вышивка «строчкой» (на ткани до начала работы вырезаются или выдергиваются нити) — гипюр, мережка, настил и пр.

Кроме того, различные виды вышивки можно комбинировать между собой, составляя выпуклый или плоский узор различной плотности.

Различные техники вышивания

Вышивка синелью

Вышивка с помощью бархатных шелковых шнуров, которые также используются для создания бахромы, называется синелью. Это слово по-французски обозначает «гусеница» — это имя шнуры получили из-за своей пушистости. Кроме того, такое же название имеет и ткань с определенным рисунком ворса. Таким видом вышивки декорировали штоф — ткани для обивки стен в интерьерах 18 в. «Синельный штоф» можно встретить в Стеклярусном кабинете Китайского дворца, что находится Ораниенбауме.

Штоф синелью на стеклярусе
Франция. Синель 19 в

Вышивка крестом

Один из древнейших и разнообразнейших видов вышивания. Об искусстве мастера принято судить по изнанке, на ней не должно быть никаких узелков и растрепанных концов. Имеет множество видов: полный крест, полукрест, ¼ креста,  ¾ креста, бэкститч, удлиненный двойной крест, алжирский плетеный и др.
Используется в основном для украшения всевозможных текстильных и галантерейных изделий, для вышивки картин.

Вышивка крестом на одежде

Бижутерия с вышивкой крестиком

Картина, вышитая крестом

Подушки, украшенные вышивкой крестиком

Вышивка крестом на металле от Severija Inčirauskaitė-Kriaunevičienė

Одежда для кукол, украшенная вышивкой крестом

У этой статьи есть продолжение:

 

———-

Получайте первыми все новые статьи сайта на свою почту! 
Подпишитесь на
новости all DOLLS>>>

Похожее

Странницы: 1 2 3Вышивка, Для кукол, Интересное

Виды машинной вышивки — Tailors

Известно, что существует несколько критериев хорошей одежды: крой, учитывающий все особенности фигуры клиента или соответствующий общепринятым стандартам, хорошо подобранные ткани по текстуре и цвету, добротно обработанные швы, стильный внешний вид. Похожий набор критериев качества относится и к аксессуарам, текстильным элементам интерьера. Но действительно уникальными все изделия делает отделка и украшения. Особенный акцент необходимо сделать на таких ее видах: аппликациях, принтах и вышивках. Последний вариант декоративной отделки не сбавляет темпов популярности вот уже который десяток лет.

Различные виды машинной вышивки – вот что способно сделать вашу одежду по-настоящему уникальной. Умение работать на вышивальной машине открывает перед мастерами огромные возможности. Мы попробуем рассмотреть наиболее популярные виды машинного застила, но, определенно, не сможем рассмотреть каждый уникальный вариант вышивки, поскольку едва ли не ежедневно креативщики изобретают новые варианты, способные помочь вашей одежде и аксессуарам стать еще лучше.

Характеристика видов машинной вышивки

Машинная вышивка в корне отличается от ручной по ряду признаков, самый главный из которых, пожалуй, в том, что для создания машинных узоров необходимо задать необходимые параметры, а попросту – запрограммировать машинку. В статье мы выделим несколько оригинальные видов вышивки, которые отличаются своей уникальностью, чтобы овладеть техникой такого застила, необходимо призвать все свое мастерство. Но также рассмотрим и наиболее распространенные виды, чья ценность в простоте, они проверены временем. Отметим такие разновидности машинной вышивки:

Простые виды:

  • • Челночным стежком (однотонная и многоцветная).
  • • Ажурная (ришелье).
  • • Аппликация.
  • • 3D объемная машинная вышивка.
  • • Без ткани с применением специальных видов основ, которые легко удалить по окончанию работы.
  • • Рулонная.

Виды с привлечением дополнительных элементов:

  • • Пайетками, стразами, камнями, бисером.
  • • Лентами, пряжей, бисерными нитями.
  • • Вышивание крупными петлями.

Каждый из видов требует определенного уровня мастерства и предельной внимательности, одна открывает бесконечный полет фантазии для профессионалов.

1. Вышивка челночным стежком

Традиционно, челночный стежок в машинной вышивке является наиболее популярным, поскольку большинство швейных машин (бытового или промышленного типа) адаптированы под использование челночного стежка. Его универсальность играет на руку мастерам, поскольку позволяет воплотить в жизнь самые замысловатые идеи по созданию креативного дизайна. Отдельные элементы можно вышивать традиционными популярными видами швов, а можно и попробовать оригинальный тип застила – татами.

Нельзя не сказать и о эффектах, которые можно добиться, используя челночный стежок: цветовые переходы, градиент, наличие или же отсутствие контуров рисунка. Как правило, вышивают с помощью рам и пялец разного размера. Используя машинный челночный шов, можно создавать:

  • • Шевроны, логотипы и эмблемы.
  • • Небольшие декоративные элементы, требующие наличие контура.
  • • Вышивка на разных видах головных уборов – от шляп до детских панамок.
  • • Узоры на карманах, воротниках и даже носках или перчатках.

Собственно, овладев базовым навыком работы на вышивальной машине, можно создавать собственные шедевры на практически любых видах одежды и аксессуаров.

2. Машинная вышивка пайетками, стразами, камням:

Изначально отметим, что пайетки – это плоские круглые, квадратные, овальные элементы, похожие на чешуйки, с одним или двумя отверстиями, с помощью которых они ниткой прикрепляются к основе. Другое их название – блестки. И модницы всего мира из года в год приобретают для своего гардероба аксессуар или одежду с пайетки в свой гардероб. А это значит, что любому мастеру полезно овладеть машинным швом, позволяющим работать с этими «чешуйками». И даже если мода на блеск пройдет, останутся стили и вещи, которые сложно представить без них: костюмы для особенных торжественных случаев и сцены, свадебные наряды, обувь, головные уборы. Как правило, пайетки сочетают с нитями, бисером и другими видами дополнительных элементов.

Многие современные вышивальные машины имеют функционал застила пайетками. Как правило, конструкция должна включать дополнительные устройства, которые позволяют пришить пайетки диаметром от нескольких миллиметров до двух сантиметров. Если ваша вышивальная машина подходит для такого типа машинной вышивки, то будущей аппликации необходимо уделить пристальное внимание еще на этапе создания дизайна, чтобы готовый вариант украшения получился таким, как задумано.

Что же касается машинной вышивки камнями или стразами, здесь потребуется особенная техника. Многие опасаются прибегать к вышивальной машине, поэтому расшивают изделия вручную. Какой из вариантов вы бы ни выбрали, результат будет ошеломляющим, поскольку это красота, проверенная веками.

3. Объемная вышивка

Этот вариант еще называют 3D-вышивка. Чтобы добиться такого эффекта, необходимо использовать материал, в основе которого лежит уретан. Чтобы добиться желаемого эффекта, необходимо использовать исключительно качественные материалы, экономия в этом случае неуместна. Визуальная особенность готового застила – выпуклые объемы. Как правило, используется для создания надписей (например, имя бренда). Чаще всего можно встретить на спортивной одежде и элементах спортивного стиля, на одежде представителей различных профессиональных сфер требующей нанесения специальных символов и надписей.

4. Вышивка Ришелье

Машинная вышивка создается с привлечением специального инструмента на челночной головке машины для проделывания отверстий в ткани (борер. Суть такого вида вышивки, который еще называют прорезной гладью, – формирование отверстий на ткани, после чего пространство заполняется гладью по краю. По сути, это смешивание техники ручной и машинной вышивки. Но эффект ошеломляющий – ажурная вышивка, словно нарисованная, нежная и утонченная. Очень подходит для создания изысканных элементов интерьера, а многие дизайнеры стараются добавить ее женские блузки, платье и прочее.

Безусловно, это не все виды потрясающей машинной вышивки, которые вы можете использовать в процессе создания своих шедевров. Но они, определенно, стоят вашего внимания. А если для реализации ваших идей вам потребуются нити, EVA пена или водорастворимый флизелин для вышивки – мы готовы предложить вам отличный ассортимент.

Типы вышивки, которые вы должны знать

Многие из нас знают о различных строчках, и почти все мы когда-то сталкивались с вышивкой, но многие ли из нас пошли глубже?

Существуют разные виды вышивки, знаете ли вы их?

Вышивальный бизнес стал широко известен во всем мире, и вы будете удивлены, узнав, сколько различных видов вышивки доступно.

Художники со всего мира на протяжении многих лет приносят нам замечательные вышивки.

Что нужно для хорошей вышивки?

Для хорошей вышивки очень важны три вещи. Это:

  • Правая ткань
  • Подходящие нити для ткани
  • Подходящие стежки для ткани

Эти три вещи должны идти рука об руку для идеальной вышивки.

Различные виды вышивки

Вышивальных работ существует несколько, среди которых самые популярные:

Вышивка крестиком

Такую работу в наши дни можно встретить практически повсюду.Работа очень простая, но ее можно делать по разным красивым лекалам. Эти строчки выглядят действительно стильно и великолепно. Если удастся составить правильное сочетание цветов, то ничего подобного.

Redwork Embroidery

Как следует из названия, в основном используются красные нити. Работа обычно выполняется на белой ткани, чтобы получить красивый и простой вид.

источник фото: pinterest.com

Candlewick Embroidery

Делается белыми нитками на белой ткани.Это не похоже на другие виды вышивки. Это делается путем формирования ряда узлов в виде колоний, чтобы получился красивый узор.

источник фото: pinterest.com

Surface Embroidery

Это вид вышивки, выполняемой на поверхности ткани. Для этого типа ткани нет спецификации.

Crewel Embroidery

Это особый вид вышивки с изображениями живых существ. Он выполнен в виде поверхностной вышивки и шерстяными нитками на льняной основе.В основном для этой работы используются цепные стежки.

Blackwork Embroidery

Этот вид вышивки изначально ассоциируется с Испанией. Это включает в себя технику подсчета потоков. Белая основа и черные нити — суть этой работы.

Сашико Вышивка

Сашико — родная форма вышивки в Японии. Это очень простая форма, в которой используются простые беговые стежки и создаются красивые узоры, которые действительно хорошо смотрятся.

источник фото: pinterest.com

Arrasene Embroidery

Для этого случая использовались

Arrasene. В этой вышивке видны красивые цвета, узоры на шелковых и шерстяных тканях.

источник фото: victorian-embroidery-and-crafts.com

Пора опробовать

Есть ряд различных вышивальных работ, которые вы можете использовать. Так зачем ограничиваться этими старыми и однообразными?

Попробуйте новый шрифт и каждый раз создавайте стильные вышивки. Получите представление о различных вышивальных работах и ​​попробуйте их сами дома или в большом масштабе, и получите потрясающий отклик от всех вокруг.

Подробнее: Как перенести рисунки для вышивки?

Виктория и Альберта · Стили вышивки: иллюстрированное руководство

Не знаете, какова ваша подсчитанная нить из фристайла? Не слышали о Барджелло? Ознакомьтесь с нашим иллюстрированным руководством.

Ремесло ручной вышивки практикуется во всем мире и включает в себя огромное количество техник, стежков, ниток, тканей-основы и украшений. Универсального способа классификации вышивки не существует, поскольку в разных культурах используются разные термины для описания стежков и техник.В этом руководстве представлены некоторые из наиболее распространенных стилей вышивки из наших коллекций, разделенных на три основных типа: счетная нить, фристайл и белая работа.

Вышивка счетными нитками (или просто «счетными») описывает все формы, выполненные с использованием заранее определенного количества стежков — через определенное количество нитей или участков в ткани основы. Они обычно имеют регулярные (и часто повторяющиеся) узоры, созданные с помощью комбинации нескольких относительно простых стежков на ткани с ровным переплетением.В некоторых стилях работы с счетными нитками фоновая ткань остается видимой, тогда как в других базовая ткань полностью закрывается. Типы счетной резьбы включают следующее:

Bargello Работа — это форма рукоделия, которая обычно вышивается на однониточной канве и характеризуется использованием единственной вертикальной строчки, называемой флорентийской. В классическом дизайне барджелло, основанном на рядах, смежные стежки прыгают либо «на два вверх», либо на «два вниз», образуя регулярные пики и впадины, которые создают иллюзию волнообразных полос.Происхождение этого стиля неясно, о чем свидетельствует множество названий, которые он носит: пламенный шов, флорентийская работа, венгерский пойнт и ирландский шов. Тем не менее, работы барджелло были в изобилии во Флоренции во время итальянского Возрождения и традиционно использовались для изготовления домашней обивки.

Слева направо: пара туфель с вышивкой барджелло, производитель неизвестен, 1730–40, Англия. Музей № Т.64 и А-1935. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Сиденье стула с вышивкой барджелло (деталь), производитель неизвестен, 1700–50, Англия.Музей № Т.178-1925. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Берлинское шерстяное изделие — это форма износостойкой вышивки острием, при которой на холщовой ткани выполняется один тип стежка. Характерной чертой этого стиля является использование рисунков, напечатанных на «точечной» бумаге, с квадратами, соответствующими квадратам на холсте. В основном доступные в виде доступных отдельных листов, когда они были впервые произведены в Берлине в 1800-х годах (отсюда и название), эти узоры продавались в больших количествах, создавая что-то вроде повального увлечения в викторианской Британии.К 1840 году в страну было ввезено более 14000 человек. Традиционно для создания трехмерных эффектов использовалось много смелых оттенков шерсти, которые делали поразительные мебельные покрытия и подушки для викторианского дома.

Слева направо: дизайн для шерсти в Берлине, Герц и Вегенер, около 1860 года, Берлин. Музей № E.3727-1915. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Эскиз берлинской шерстяной ткани, Сара Бланд, ок. 1836 — 54, Англия. Музей № E.372: 23-1967. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Blackwork — это элегантная монохромная вышивка, которая традиционно использовалась для украшения аксессуаров одежды, таких как кепки, воротники, манжеты и рукава, по всей Европе в 16-17 веках.Обычно для работы с тканями с ровным переплетением, блэкворк XVI века использовал счетные стежки для создания небольших повторяющихся геометрических или цветочных форм; сплошные узоры назывались наполнителями «подгузник». К началу 17 века появились более крупные, более натуралистичные рисунки. Популярны были извилистые стебли, соединяющие цветы и листья, с вкраплениями птиц, животных и насекомых. Эти рисунки можно было напечатать или иным образом перенести прямо на полотно, но также были наняты профессиональные вышивальщицы или художники, чтобы рисовать новые рисунки от руки.

Жилет с черной вышивкой, производитель неизвестен, 1620–25, Англия. Музей № Т.4-1935. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Вышивка крестиком создана одной из самых простых и легко узнаваемых техник вышивки: две диагональные линии пересекаются, вторая образуется поверх первой. Один из старейших стилей вышивки (самый ранний из существующих примеров датируется 850 годом нашей эры), он до сих пор остается одним из наиболее широко используемых в мире. В западной культуре его лелеют за то, что он ассоциируется с честной простотой — вероятно, это результат его использования в исторических сэмплах с благочестивой тематикой, а позже и в школах.Хотя вышивка крестиком часто используется для формирования очень простых узоров на ткани с открытым переплетением и сеткой, она также может создавать чрезвычайно сложные эффекты, привнося иллюзию теней и трехмерности в фигуративные предметы.

Вышитое панно, производитель неизвестен, ок. 1855 г., Англия. Музей № Т.263-1968. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Когин — это разновидность японской вышивки штопальным стежком, которая зародилась в префектуре Аомори на севере Хонсю в период Эдо (1615–1868).Вышитые преимущественно из белого хлопка, параллельные счетные стежки накладываются на один слой фоновой ткани (обычно окрашенной в индиго), образуя ромб и другие геометрические узоры. Ремесло, рожденное необходимостью, этот стиль был разработан для увеличения долговечности толстой спецодежды, которую носят фермеры в суровые зимы на полуострове Цугару. К началу 20-го века когин почти вымер, но в последнее время он был возрожден из-за предметов домашнего обихода и моды и продвигался как мейбуцу (признанный региональный деликатес).

Кимоно (с деталями, показывающими вышивку когин), производитель неизвестен, 1880–1920, Япония. Музей № FE.141-1983. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Работа на холсте описывает любую форму вышивки, выполняемую на жестком полотне с открытым переплетением, в отличие от других тканей, чаще всего простым швом «палатка» (диагональный или «полукрест»). Как правило, рисунки на холсте полностью покрывают холст и основаны на использовании пряжи разного цвета для создания рисунка. «Пети-пойнт» описывает работу на холсте, в которой используются крошечные стежки на холсте с наибольшим количеством нитей.Эта техника часто использовалась для создания деталей, эта техника использовалась Марией Королевой Шотландии в вышивках, которые она делала, чтобы скоротать время во время своего долгого заключения ее двоюродной сестрой Елизаветой I. Работа с холстом была популярным домашним ремеслом для женщин с 16 века. и далее, используются для изготовления драпировок для кроватей, декоративных занавесей, наволочек и мягкой мебели.

Вышитое панно, производитель неизвестен, 1725 — 50 гг., Англия. Музей № Т.122-1938. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Произвольная (или «поверхностная») вышивка включает любую «неучтенную» форму ручной вышивки, то есть те, в которых дизайн не ограничивается переплетением лежащей под ним ткани.Это обеспечивает большую гибкость при создании трехмерных эффектов и различных разделов с использованием огромного разнообразия стилей стежков. С помощью фристайла можно интерпретировать практически любой дизайн, от натуралистических сцен до очень декоративных узоров. Нити также могут быть наложены на поверхность ткани и закреплены второй нитью (метод, называемый «кушинг»). Следующие типы вышивки можно отнести к категории фристайл:

Художественное рукоделие — это стиль вышивки, отстаиваемый в XIX веке дизайнером Уильямом Моррисом, ключевой фигурой в движении искусств и ремесел.Моррис чувствовал, что викторианская одержимость берлинской шерстью была причиной упадка навыков иглы, и вместо этого продвигал более традиционные методы, которые часто были вдохновлены природой и под влиянием исторических тканей из Италии, Ирана (тогда Персии) и Турции. Художественное рукоделие также поддерживалось созданием Королевской школы рукоделия в 1872 году, целью которой было восстановить «Орнаментальное рукоделие для светских целей на высокое место, которое оно когда-то занимало среди декоративного искусства». Экспериментальные работы, вдохновленные художественным рукоделием, были выполнены Джесси Ньюбери, вышивальщицей и преподавателем Школы искусств Глазго.

Слева направо: настенная подвеска с художественной вышивкой (деталь), разработанная Уильямом Моррисом, выполненная миссис Ада Фиби Годман, 1877-1900, Англия. Музей № Т.166-1978. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Вышитый вручную чехол для подушки, Джесси Ньюбери, около 1900 года, Шотландия. Музей № Т.69-1953. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Китайский шелк Вышивка (xiu) практикуется в Китае на протяжении тысячелетий. Обычно в нем используются различные стили стежков и широкий спектр проверенных временем дизайнов: фигуративные мотивы с изображением цветов, птиц и животных, а также геометрические и абстрактные узоры.Раскрученные (плоские) шелковые нити создают богатый блеск и в сочетании с набивной строчкой создают прекрасные трехмерные эффекты; скрученные нити прочнее и создают более смелые линии. Китайская вышивка имеет четыре различных региональных стиля: Шу сю (Сычуань), в котором используются в основном природные мотивы; Су сю (Цзянсу), в котором цвета более натуралистичны; Сян Сю (Хунань), известный подражанием живописи, гравюрам и каллиграфии; и Юэ сю (Гуандун), для которого характерно использование ярких цветов, отсутствие попыток создать иллюзию глубины и преобладание мотивов драконов и фениксов.

Китайское вышитое панно (деталь), производитель неизвестен, XVIII век, Китай. Музей № Т.171-1948. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Crewelwork — это богатая и сложная форма вышивки, возраст которой не менее 1000 лет. Его название происходит от крэла, тонкой двухслойной шерстяной пряжи, из которой его делают. Широкий спектр стежков используется для обводки, а затем для заполнения красочных мотивов, которые поразительно используют как штриховку, так и текстуру.В Англии в конце 17-го — начале 18-го веков в моде работа с экипажем для украшения такой мебели, как покрывала для кроватей и занавески. На дизайн этого периода сильно повлиял индийский текстиль, импортированный Ост-Индской компанией, который отличался яркими и экзотическими узорами в высокой степени стилизованной флоры и фауны.

Занавес с ручной вышивкой, производитель неизвестен, 1660 — 1700 гг., Англия. Музей № Т.29-1932. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Золотые изделия — это форма вышивки золотыми или позолоченными металлическими нитками.Первоначально в этом стиле использовалось чистое золото, этот стиль существует уже не менее 2000 лет и всегда ассоциируется с богатством и статусом. Между 1250 и 1350 годами золотые работы в Англии достигли выдающихся высот художественного мастерства и технического совершенства в произведениях, известных под общим названием opus anglicanum (что на латыни означает «английская работа»). Это были великолепно роскошные вышивки, на которых часто изображались сцены из Библии. Золотые изделия остаются важным элементом религиозных, военных и церемониальных регалий, а также до сих пор используются для драматического эффекта в традиционном индийском стиле вышивки зардози.Многие дизайнеры от кутюр часто настаивают на использовании настоящих нитей из драгоценных металлов — часто в сочетании с дополнительными элементами, такими как бусины и граненое стекло, — чтобы придать вечернему образу дополнительный гламур.

Слева направо: La Ligne H, вечерний ансамбль с золотой отделкой (деталь), дизайн Christian Dior, вышивка Боденом Броссеном, 1954–55, Франция. Музей № Т.12 и А-1977. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Часовня Торнтона, 1510–1533 гг. 697-1902. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Возвышенная работа (или пень) использует ряд различных материалов и техник, чтобы придать трехмерную энергию в фигуративные вышивки.«Живого» образа можно добиться за счет сшивания набивки для создания формы, использования разных ниток на небольшой площади для создания затенения и проволочных накладок (небольшие кусочки вышивки обрабатывались отдельно, а затем добавлялись к основному изображению) для создания нежных листья, крылья и лепестки цветов. Поднятая работа была популярным средством украшения шкатулок, сделанных и использовавшихся девушками в 17 веке, а панели работали как часть их обучения рукоделию в возрасте 11 или 12 лет. Библейские, мифологические и классические сцены были популярными темами.

Вышитая шкатулка с рельефной работой, Марта Эдлин, 1671, Англия. Музей № Т.432-1990. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Включая как счетную нить, так и технику фристайла, белая работа определяется больше характерным внешним видом вышивки белым цветом на белом материале, чем способом ее изготовления. Строчка должна быть гладкой и ровной, требовать значительных навыков и означать, что исторически большая часть белых работ производилась профессионально. Однако, как и другие формы вышивки, в середине и конце XIX века она стала модным занятием для европейских и американских женщин из среднего класса.Белая кладка обычно используется для церковного постельного белья и одежды, а также для ночного белья, одежды для крещения и отделки, и обычно имеет отверстия (созданные путем разрезания или растягивания нитей) в качестве элемента украшения.

Эрширская работа — так называется вышивка на тонком муслине. Он возник в городе Эр в Шотландии, центре производства муслина, и стал популярным в начале 19 века, когда в моде были простые платья из муслина. Этот простой стиль ришелье характеризуется нежными цветочными узорами с висячими элементами, выполненными атласным стежком (плоские стежки выполняются последовательно, чтобы заполнить области рисунка) с заполнением игольчатым кружевом (кружево, создаваемое только иглой и ниткой).Работы Эйршира, которые часто используются для создания замысловатых узоров для воротников, манжет, чепчиков и детских халатов, имеют много параллелей с индийским чиканом, еще одним видом вышивки, который великолепно украшает легкий, как воздух, муслин.

Длинное платье с эйрширской работой (деталь), производитель неизвестен, 1820–1830 гг., Шотландия. Музей № CIRC.410-1924. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Broderie anglaise — это простая форма вышивки ришелье, которая не зависит от переплетения ткани.Вместо этого ткань основы разрезается, чтобы сделать декоративные отверстия, края которых должны быть закрыты, чтобы создать эффект кружева. В дизайне часто используются цветочные мотивы, которые особенно подходят для круглой и овальной перфорации брудери англэйс. Зубчатые края, обработанные петельным швом, являются типичной особенностью. Считается, что эта техника зародилась в Восточной Европе в 16 веке, сейчас эта техника тесно связана с английской вышивкой (отсюда французское название « broderie anglaise ») — и до сих пор широко используется для отделки детского белья, платьев, ночного белья, нижнего белья и домашнего постельного белья.

Пальто с вышивкой «брудери английское», производитель неизвестен, 1879, Англия. Музей № Т.162-1962. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Рельефное искусство описывает любую форму вышивки, основанную на тканой основе, части которой были вырезаны и обрезаны. Этот стиль белой работы зародился в Италии эпохи Возрождения, где монахини создавали прекрасный текстиль для церковного использования, сначала удаляя нити, а затем целые участки фоновой ткани, чтобы полностью использовать контраст между светом и тенью.Позднее эта работа была передана по контракту наемным вышивальщицам, которые установили традицию украшения полотна замысловатыми узорами для вышивки. Очевидный труд, связанный с этой формой белой работы, сделал ее легким средством обозначения социального статуса, а в Европе в XVI и XVII веках она стала ассоциироваться с королевской семьей и дворянством, а изделия часто обменивались как подарки высокого статуса. Рельефное искусство также является источником кружева: со временем вышивальщицы проделывали все большие и большие отверстия, создавая «ретичеллы» (плавающие формы), в которых льняная подкладочная ткань была почти полностью срезана, что в конечном итоге привело к появлению нового вида ткани, известной как «игла». кружево’.

Платок с вышивкой (деталь), производитель неизвестен, 1600, Италия. Музей № 288-1906. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Вышивка с вытяжкой — это форма вышивки с счетными нитками, которая, как считается, возникла в Египте, при которой определенные нити основы (идущие вертикально) и утки (идущие горизонтально) ткани-основы обрезаются и вытягиваются с помощью оставшиеся нити сшить вместе, чтобы создать замысловатый узор. Этот стиль, часто используемый в сочетании с вышивкой, вытягиванием ниток и / или вышивкой, был чрезвычайно популярен для украшения границ столового белья и нижнего белья в 16 веке.Нарисованная нить имеет сильную традицию в скандинавской вышивке и используется в норвежском стиле белой работы под названием Хардангер для создания геометрических узоров, основанных на относительно небольших квадратных или прямоугольных отверстиях.

Образец вышивки вытянутой нитью, неизвестен, 1800, Германия. Музей № 194–1885. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Mountmellick , в отличие от большинства других видов побелки, не имеет отверстий или открытых пространств. Вместо этого он полагается на создание трехмерного эффекта со стежками, спланированными так, чтобы лежать на поверхности ткани с минимальным количеством нитей на изнаночной стороне.Чтобы уравновесить эту фактурную вышивку, края традиционно были отделаны толстой бахромой, создавая прочную ткань, которую можно было использовать как покрывало или скатерть. Маунтмеллик, одна из немногих родных для Ирландии техник рукоделия, названа в честь города в графстве Лаойс, где, как говорят, около 1825 года она была изобретена Джоанной Картер, директором школы, которая обучала бедных женщин навыкам шитья. Хотя Маунтмеллик был распространен по всей Ирландии, к середине 19 века его популярность упала, и после этого его не особо поддержали, несмотря на кратковременное возрождение в 1970-х годах.

Саше (носовой платок) с вышивкой Mountmellick, производитель неизвестен, 1880 г., Ирландия. Музей № Т.100-1963. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Протянутая нить (или протянутая ткань) может иметь внешний вид, похожий на вытянутую нить, но требует противоположной формы базовой ткани, такой, которая имеет неплотное переплетение, в котором нити могут быть собраны вместе, используя тугие стежки, создавая отверстия по обе стороны от обработанной линии. Это необычная форма вышивки, поскольку стежки на самом деле не предназначены для того, чтобы их можно было увидеть — в рисунках с вытянутой нитью отверстия являются основным элементом, на которые полагаются при создании рисунка.Тянутая нить стала признанной техникой в ​​18 веке, вероятно, из-за популярности тонкого полотна с тонким переплетением, такого как батист и газон.

Пробоотборник с натянутой резьбой, производитель неизвестен, середина 17 века, Англия. Музей № Т.187-1987. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

3 основных типа специальных стежков для вышивания

Добавляя элементы вышивки к своей одежде, вы можете рассчитывать на профессиональный и элегантный результат, отражающий ваш личный или деловой бренд.Вышитая одежда дает возможность стильно продемонстрировать вашу организацию и ее членов. Для того, чтобы это стало возможным, компании-декораторы используют три различных специальных стежка для вышивки, чтобы создать красивую индивидуально вышитую одежду, которую вы видите. Каждая строчка придает ткани индивидуальный вид вышивки.

  1. Первый тип строчки — это атласная строчка, которая обеспечивает глянцевую, плоскую и ровную текстуру, напоминающую атласную ткань. Когда дело доходит до вышивки, чаще всего используется атласная строчка.Эти блестящие стежки обычно используются для обводки букв и хорошо подходят для заполнения небольших областей и выделения более крупных рисунков. Стежки лежат заподлицо и аккуратно прилегают к ткани, у которой нет рельефной набивки, что делает их функциональной основной строчкой, имеющей множество целей. В мире тканей атласные швы также могут называться дамасскими швами.
  2. Второй тип специальной вышивки — это ходячая строчка, но ее часто называют бегущей строчкой. Независимо от того, идет ли шов или бежит, он выглядит одинаково.Стежки выглядят как длинные черточки и могут выглядеть сшитыми вручную. Ходячий стежок используется в основном для детальной работы, а при совместном использовании создает красиво оформленное детализированное изображение — например, изображение логотипа. Однострочные стежки также используются для контуров изображений, которые иногда можно комбинировать с другими типами специальных стежков для вышивания, чтобы создать идеальное изображение с большим вниманием к деталям. Наконец, ходячий стежок считается совместимым со всеми типами тканей, что делает его наиболее универсальным стежком.
  3. Используется для заливки цветом больших областей дизайна, заполняющие стежки могут служить основой при использовании под другими типами вышивки; особенно при работе над созданием устойчивой поверхности для детальной вышивки на легких тканях, таких как шелк. Заливочные стежки используются для сборки многих рядов для создания твердых форм. При использовании оцифрованных вышивальных систем заполняющие стежки можно превратить в рисунки, что в конечном итоге предлагает разнообразие вышивальных проектов, таких как ткачество или цепочка.

Хотя существует три основных специальных стежка для вышивания, ходячая строчка и атласная строчка являются наиболее часто используемыми типами.Каждая строчка имеет свой внешний вид и текстуру, а три стежка можно комбинировать, чтобы получить индивидуальную вышивку, которая будет выглядеть богато и детально. Поскольку заполняющие стежки приподняты, они добавляют текстуру объекту, животному или логотипу, в то время как атласные стежки получаются плоскими и элегантными.

Когда профессионалы вышивают одежду по индивидуальному заказу, они обычно рассматривают, какой тип материала будет использоваться, прежде чем выбрать правильную строчку. Что еще более важно, хорошая визуализация окончательного дизайна обеспечит идеальный тип вышивки для этого конкретного изделия.

8 типов вышивальных стежков с именем

Вышивка — это декоративный вид шитья, которым время от времени приходится выполнять каждый дизайнер или портной. Вы можете вышивать на стандартной швейной машине, специализированной вышивальной машине или вручную, если вы традиционный тип. Этот вид искусства шитья создавался веками и за тот же период претерпел множество изменений.

Точно так же каждое поколение выпускается со своими стежками для вышивания, основанными на стилистических предпочтениях и тенденциях того времени.Сегодня у дизайнеров есть широкий выбор декоративных строчек, а также широкий выбор материалов и инструментов для работы.

Типы вышивальных стежков

Вышивальные стежки можно разделить на несколько категорий в зависимости от таких вещей, как внешний вид, способ их изготовления, их происхождение, место использования и многое другое. Например, у нас есть стежки для вышивания, которые выполняются исключительно на швейной машине, и те, которые лучше всего выполнять вручную.

Всего существует 8 общепринятых стежков для вышивания, которые каждый дизайнер должен знать, как вышивать вручную.Некоторые часто используемые стежки для вышивания включают в себя текущие стежки, атласные стежки, вышивки крестиком, обратные стежки, разделенные стежки, цепные стежки, стебель, ленивую ромашку, стежок французского узла и другие. Некоторые из этих стежков также используются для обычных работ по шитью и подшивке и могут выполняться на машине.

При выборе строчки для вышивания вы должны сначала определить, получится ли рисунок, который вы пытаетесь создать, с этим рисунком. Например, простые линейные узоры могут быть выполнены с помощью серии непрерывных стежков, в то время как для более сложных узоров могут потребоваться более сложные стежки.

Что еще более важно, вам нужно понимать, как делается стежок, больше, если вы будете вышивать вручную. Вот более подробное описание каждого типа вышивки и того, как вы можете использовать ее в своих проектах.

Текущая строчка на сегодняшний день является самой простой вышивальной строчкой в ​​этом списке. Любой, кто разбирается в шитье, может создавать всевозможные выкройки с помощью простого бегового стежка. Создать одиночный непрерывный стежок так же просто, как провести иглу и нить через ткань по непрерывной и прямой, изогнутой или диагональной линии.

Затем вы будете повторять стежки снова и снова, следуя своему рисунку, пока не получите желаемый рисунок. Текущая строчка дает вам свободу диктовать, как будет идти ваш узор, и расстояние между стежками. Однако бегущий стежок хорош только для создания линейных узоров, сплетенных вокруг простых форм, таких как прямоугольники, квадраты, звезды и круги. Нельзя сказать, что вы не можете создать более сложные узоры с помощью беговой строчки, но это потребует больших усилий.

Обратный стежок — это немного улучшенная версия бегового стежка.Однако он создает более прочную связь с тканью, и ее труднее развязать. Выполнение обратного стежка вручную включает в себя проталкивание иглы через ткань через спинку и обратный ход, прежде чем выйти за пределы предыдущей точки выхода. По сути, это создает узел, который нельзя перевернуть или вытащить без развязки всего стежка.

Как и непрерывный стежок, обратный стежок полезен только при создании простых линейных рисунков вышивания вручную или на машине. Однако обратная строчка дает дополнительное преимущество, поскольку она более прочная и, следовательно, более долговечная для ткани.

Этот стежок вышивания используется для создания простых рельефных рисунков, заполняющих область. Его можно создать, используя серию одиночных или нескольких текущих стежков, сшитых близко друг к другу, чтобы заполнить пустую область рисунка, например, внутреннюю часть листа, сердца, ромба и т. Д. Атласные стежки можно выполнить вручную или с помощью обычного швейная машина. Убедитесь, что используемая нить и натяжение подходят для создания красивого рельефного рисунка.

Французы известны своим простым, почти беззаботным подходом к элегантности, и будет справедливо сказать, что этот образец вышивки является идеальным воплощением этого.На самом деле, он настолько прост и эффективен в том, что должен делать, вплоть до оскорбления.

Вы можете создать единый французский узел, погрузив иглу в одну точку ткани, подняв ее на несколько дюймов от точки входа и намотав нить, чтобы образовался крошечный узел — легче сказать, чем сделать, да? Однако попробуйте, оно того стоит.

Вы можете использовать французский для всех видов текстурных или сложных узоров. Он образует серию выпуклых узоров, которые кажутся простыми, прочными и элегантными.Французский узел немного сложнее сделать правильно и требует много времени, но он может быть полезен при работе со сложным дизайном.

Как следует из названия, эта строчка для вышивания выглядит как настоящая цепочка. Вы можете использовать его для создания элегантных круглых форм, которые свободно прикрепляются к ткани и приподняты, чтобы выделяться. Чтобы научиться создавать цепной стежок, требуется немного терпения и точности. Это включает в себя продевание иглы через ткань, возвращение близко к точке входа, оставляя дюйм для звена цепи и отступая на несколько дюймов от последней точки выхода.Повторите это для следующей точки, но теперь пропустите иглу через уже сформированное звено цепи на самом дальнем конце для остальной части цепочки, следуя вашему шаблону.

Как упоминалось ранее, создание хорошего звена цепи требует немного усилий, поэтому продолжайте практиковаться, пока не добьетесь нужного результата. Может помочь, если у вас есть для справки изображение цепного стежка. Вы влюбитесь в эту элегантную вышивальную строчку, как только уловите ее суть.

Опять же, название может дать вам подсказку относительно внешнего вида этого стежка.Стежок с перьями — это серия связанных между собой открытых стежков, которые почти принимают форму пера или листа. Он идеально подходит для изготовления рамок или бордюров рисунка вышивки. Существует несколько вариантов вышивки перьями, поэтому лучше, если у вас есть эталонное изображение, когда вы учитесь создавать его с нуля.

Разделенный шов имеет некоторое сходство с обратным швом, но выглядит немного более загруженным и имеет плетеную текстуру. Его можно использовать для создания букв и других фигур в рисунке вышивания.Чтобы создать разделенный стежок, следуйте тем же движениям иглы, что и при обратном стежке, но проведите иглой через середину начального стежка, а не продвигайтесь дальше. Разделенная строчка — одна из самых простых в освоении и достаточно простая, чтобы создать любую форму, которую вы хотите в узоре.

Это еще одна элегантная строчка для вышивания, которую можно использовать для заполнения рисунков, границ и рамок. Кушинговый шов легко освоить из-за его простоты.Вам понадобятся два набора ниток, чтобы создать элегантный узор каучуковой строчки. Один из них будет использоваться для создания длинного и неплотного стежка на поверхности, а второй будет использоваться для закрепления незакрепленной части текущего стежка с помощью ряда закрепочных стежков. Взгляните на эталонное изображение этого стежка, и вы сразу поймете, как это делается.

Связанные вопросы

Какие бывают типы ниток для вышивания?

Существует множество различных типов ниток для вышивания, подходящих для любого дизайна и ткани.Некоторые часто используемые примеры включают гобеленовую пряжу, многожильные вышивальные нити, шелковые нити круглой пряжи, вискозную мулине и другие. Не стесняйтесь экспериментировать с любым типом ниток, который, по вашему мнению, может улучшить ваш дизайн.

Сколько стежков в вышивке?

Вероятно, есть сотни вышивальных стежков, которые вы можете опробовать в своих проектах. Фактически, вы даже можете отказаться от этих так называемых стежков вышивки и придумать свои собственные, если хотите, чтобы ваши рисунки были уникальными и хорошо продуманными.Вышивка — это скорее вид искусства, а это значит, что оригинальность и эксперименты — ключ к созданию интересных дизайнов.

Совместное использование — это забота!

10 стежков ручной вышивки, которые вам нужно знать!

Поблагодарите украшенные джинсы и дерзкие декоративные подушки за то, что вышивка стала последним искусным камбэком. Хотите? Эти 10 стежков вышивки для начинающих помогут вам начать работу и станут отличной основой для перехода на новый уровень в пяльцах.

Полезно знать: Чтобы увидеть любой из этих стежков в действии, ознакомьтесь с нашими классами Библиотека запуска: ручная вышивка и Современная ручная вышивка .

1. Текущий стежок

Не путать с бегущим человеком, бегущий стежок предлагает быстрый способ обрисовать рисунок. Вы можете использовать два метода.

Первый — это метод шитья: просто пропустите иглу и нить через ткань одним непрерывным движением, чтобы создать несколько стежков одновременно, как если бы вы шили шов.

Второй метод — это метод «пробить и проткнуть» или «проткнуть»: протолкните иглу через ткань к задней части, затем протолкните ее вперед на небольшое расстояние, создавая по одному стежку за раз.

2. Строчка

Обратный стежок отлично подходит, когда вам нужна сплошная линия, например, когда вы создаете контуры или вышиваете вручную буквы.

Начните с вытягивания иглы и нити через ткань и сделайте один стежок вперед. Снизу выведите иглу на длину желаемого стежка, потяните вверх через ткань и верните иглу и нить через конец предыдущего стежка.

3. Разделительная строчка

Подобно обратному стежку, разделенный стежок создает сплошную линию, но его плетеная текстура сама по себе.Этот стежок — еще один хороший вариант для текста и контуров, но он также хорошо подходит для заполнения дизайна.

Для начала протяните иглу и проведите нитью через ткань и сделайте одну прямую строчку. Поместите иглу и нить на изнанку пялец и проведите иглой через центр только что созданного стежка. Стежок вперед на ту же длину, что и ваш начальный стежок. Повторите, продвигая иглу вверх через центр каждого стежка.

4. Стебельчатый шов

Этот стежок получил свое название — как вы уже догадались — из-за того, что он использовался для создания цветочных стеблей и лоз.Но на самом деле это хороший вариант для всего, что нужно изгибать.

Как и в случае разделенной строчки, начните с создания одной прямой строчки вперед. Затем поднесите иглу и нить под ткань, но вместо того, чтобы проходить через центр вашего начального стежка, пройдите только сбоку от стежка.

5. Атласная строчка

Когда вы создаете сердечки или заполняете листья, скорее всего, вы хотите, чтобы дизайн имел гладкий вид. Вот тут-то и пригодится этот шов.Он добавляет красивую рельефную текстуру и выполняет работу очень быстро.

Сначала нарисуйте фигуру, которую хотите заполнить, чтобы использовать в качестве ориентира. С помощью иглы и нити сделайте один стежок, идущий от одного конца фигуры до другого.

Снова поднимите иглу рядом с противоположной стороной начального стежка. Держите стежки близко друг к другу, чтобы заполнить узор или рисунок, с которым вы работаете.

6. Французские узлы

Эта декоративная строчка станет красивым акцентом на вашем проекте, и вам даже понадобятся две руки, чтобы ее выполнить.Но не волнуйтесь, это не сложно! Сначала проденьте иглу и нить через ткань. Затем дважды оберните нить вокруг иглы. Удерживая конец нити туго натянутым, опустите иглу рядом с местом, где она прошла сквозь ткань.

Продолжайте натягивать нить, протягивая иглу. Вы можете изменить размер французских узлов, обернув нить вокруг иглы от одного до трех раз.

7. Цепной стежок

Этот шов может показаться сложным, но мы обещаем, что после некоторой практики вы его получите.Это еще один вариант, который отлично подходит для контура или рамки вокруг узорчатого дизайна.

Сначала протяните иглу и проведите нитью через ткань, затем вставьте ее, двигаясь вниз, рядом с тем местом, где вы впервые подошли. Не протягивайте нить через ткань; позвольте ему образовать петлю. Проденьте иглу через эту петлю (это удерживает ее от протягивания через ткань) и потяните.

Чтобы сделать следующий цепной стежок, поместите иглу либо прямо в отверстие, которое вы только что прошили, либо рядом с ним, и потяните за него, чтобы образовалась еще одна петля.Опять же, не протягивайте нить полностью через ткань. Протяните иглу вверх через петлю, чтобы привязать ее, и потяните.

Повторите шаги, чтобы продолжить цепочку. Когда дойдете до конца, сделайте небольшой стежок на петле, чтобы закрепить ее.

8. Ленивая маргаритка

Этот вариант цепного стежка часто называют «отделенным цепным стежком» или «ленивой ромашкой». Почему? Вместо того, чтобы продолжать цепочку, вы сделаете небольшой стежок чуть выше конца петли, чтобы получился лепесток ромашки.

Как и в случае цепного стежка, возьмите иглу и нить и сделайте стежок, но перед тем, как протянуть нить через ткань, дайте ей образовать петлю. Проденьте иглу через эту петлю, чтобы она не протягивалась через ткань.

Сделайте небольшую строчку поверх петли. Разместите следующую петлю или используйте петлю, чтобы создать ромашку. Продолжайте по желанию.

9. Перьевая строчка

Другой способ обрезки цепного стежка — это стежок с перьями, при котором второй стежок используется для закрепления петли предыдущего.Этот конкретный вариант цепочки хорошо работает, когда вы хотите покрыть больше места.

Начните с того, что проведите иглой и нитью через ткань и сделайте прямую строчку. Не протягивайте нить полностью; позвольте петле сформироваться и проведите иглу через эту петлю.

Разместите следующую петлю в направлении, противоположном предыдущему. Сделайте еще одну петлю, не позволяя нити полностью проходить сквозь ткань. Протяните иглу вверх через петлю и повторите с противоположной стороны.

10. Семенной стежок

Представьте, что вы подбрасываете содержимое пакета с семенами в воздух и наблюдаете, как семена беспорядочно падают на землю. Вот как выглядит семенной шов, и это отличный заполняющий шов.

.

Для этого проденьте иглу и нить через ткань и сделайте короткую прямую строчку. Проденьте иглу и снова проведите нитью сквозь ткань под другим углом. Продолжайте, пока не получите заполненную область. В зависимости от того, насколько близко или далеко вы разместите свои семенные стежки, вы можете создать широкую заливку или слои мулине, которые кажутся имеющими размер.

Теперь, когда вы освоили основы, вы почти готовы ко всему, включая удивительные модные вещи.

типов вышивки | Типы вышивки, используемые в одежде

Типы вышивки, используемые в одежде

Что такое вышивка?

Вышивка — это рукоделие по украшению ткани или других материалов с помощью иглы и ниток или пряжи. Вышивка также может сочетаться с другими материалами, такими как жемчуг, бусины, блестки и т. Д.Вышивка в основном используется на рубашках, джинсовой ткани, кепках, чулках и т. д. В одежде используются различные типы вышивки. Они обсуждаются в этой статье.

Типы вышивки, используемые в одежде:

Различные типы вышивки, используемые на одежде, упомянуты ниже:

  1. Белая вышивка,
  2. Вышивка Candlewick,
  3. Вышивка крестиком,
  4. Вышивка вытянутой нитью,
  5. Hedebo вышивка,
  6. Вышивка вытянутой нитью,
  7. Вышивка Hardanger,
  8. Вышивка Crewel,
  9. Вышивка поверхности,
  10. Вышивка Goldwork,
  11. Вышивка Redwork,
  12. Вышивка Blackwork,
  13. Вышивка Bluework,
  14. Вышивка Sashiko.

Все вышеперечисленные типы вышивки рассматриваются ниже:

1. Вышивка белыми изделиями:

Этот тип вышивки относится к любой технике вышивки, в которой строчка имеет тот же цвет, что и основа. ткань. Вышивка белым по белому выглядит красиво и может быть обработана в различных техниках, включая хардангер, поверхностную вышивку и т. Д.

Белая вышивка

2.Вышивка Candlewick:

Это один из видов вышивки, при котором традиционно используется небеленая хлопковая нить на небеленом муслине. Этот вид вышивки состоит из групп колониальных узлов, сложенных сложными узорами.

Вышивка Candlewick

3. Вышивка крестиком:

Этот тип вышивки представляет собой сложную строчку, состоящую из двух стежков, проработанных по диагонали, которые образуют крест на ткани. Это популярный вид вышивки счетными нитками.

Вышивка крестиком

4. Вышивка с натянутой нитью:

Этот тип вышивки представляет собой стежки с счетной техникой, которые обрабатываются вокруг групп нитей в основной ткани, образуя промежутки, воздушные набивки, создавая кружевные полосы. , бордюры и кромки.

Вышивка вытянутой нитью

5. Вышивка Hedebo:

Этот вид вышивки является одним из видов белой работы, зародившимся в Дании, возможно, еще в 15 веке.

Вышивка Hedebo

6. Вышивка вытянутой нитью:

Этот тип вышивки представляет собой один из видов вышивки счетными нитками, который используется для создания открытых, воздушных рисунков в пространстве, созданном путем «рисования» или удаления ниток из основных ткань. Это также известно как работа с вытянутой нитью.

Вышивка рисованной нитью

7. Хардангер Вышивка:

Хардангер — это форма вышивки, разработанная в Хардангере, Норвегия. В этом типе вышивки используются замысловатые геометрические узоры в технике ришелье и атласной строчкой.

Вышивка Hardanger

8. Вышивка Crewel:

Это один из видов декоративной вышивки поверхности, на которой изображены растения, животные, а иногда и люди, расположенные в причудливом, плавном узоре. Вышивка Crewel выполняется с использованием различных стежков поверхностной вышивки. Этому типу техники не менее тысячи лет.

Кружевная вышивка

9. Поверхностная вышивка:

Это относится к любому типу вышивки, при котором узор обрабатывается декоративными строчками и накладывается нитками поверх ткани основы.Это означает, что на поверхности ткани проходит стежок.

Поверхностная вышивка

10. Золотая вышивка:

Этот вид вышивки представляет собой искусство вышивки с использованием металлических нитей. Основная цель использования металлической проволоки — сделать так, чтобы нити никогда не были полностью золотыми; всегда было серебро с золотым напылением.

Золотая вышивка

11. Красная вышивка:

Это любой вид вышивки, выполненный красной нитью на белой или натуральной ткани.Этот вид вышивки наиболее распространен при вышивке поверхностей и вышивке крестиком.

Вышивка Redwork

12. Вышивка Blackwork:

Это стиль вышивки счетными нитками, зародившийся в Испании. Этот вид вышивки традиционно выполняется черной нитью на белой или даже плетеной ткани.

Черная вышивка

13. Синяя вышивка:

Это любой вид вышивки, который выполнялся исключительно синей нитью на белой или натуральной ткани.Это может быть поверхностная вышивка, вышивка крестиком или круглая вышивка.

Вышивка Bluework

14. Вышивка Sashiko:

Этот тип вышивки представляет собой разновидность японской народной вышивки, в которой используется базовый беговой стежок для создания замысловатого узорчатого фона.

Вышивка Sashiko

21 Различные типы инструментов для вышивания

Ознакомьтесь со всеми типами инструментов для вышивания, которые вам понадобятся для создания фантастических дизайнов, и вы увидите, как ваше ремесло оживает прямо на ваших глазах.Эти важные инструменты пригодятся вам, чтобы помочь вам в выполнении основных стежков вышивки.

Вышивка или ремесло украшения ткани иглой, ниткой и пряжей практиковалось еще в период кроманьонцев или в 30 000 году до нашей эры. Считается, что это ремесло возникло на Востоке и Ближнем Востоке. Один из старейших обнаруженных фрагментов вышивки был найден в гробнице египетского фараона Тутанхамона.

Некоторые из древних форм вышивки, такие как ракушки, украшенные вышитыми шкурами животных, были найдены в Сибири и датируются примерно 5000 и 6000 годами до нашей эры.В Китае вышивка нитками восходит к 3500 году до нашей эры, причем самая ранняя вышивка на шелке была обнаружена в гробнице в Машане в провинции Хубэй, которая восходит к периоду Чжанго (V-III вв. До н.э.).

Искусство вышивки выдержало испытание временем и позиционирует себя как легкое в освоении и экономичное хобби. Если вы хотите взяться за это древнее ремесло, вам понадобится несколько простых инструментов, которые помогут вам начать работу.

Ножницы для шитья

Существует ряд различных типов ножниц, которые вам понадобятся, если вы хотите заняться вышиванием, и чаще всего вы собираетесь использовать ножницы для шитья.Эти ножницы довольно большие, и хотя они могут выглядеть так же, как обычные ножницы, которые вы используете для резки бумаги и других предметов в доме, у них очень острые лезвия, которые следует использовать только для обрезки ткани или ниток.

Использование их на любом другом материале приведет к быстрому затуплению лезвий и потребует покупки новых ножниц. Поищите те, которые вам очень удобны в использовании и имеют достаточно места в ручках, чтобы ваши руки могли проходить сквозь них, чтобы у вас не возникала судорога, когда вы держите и используете ножницы, так как вы получите изрядное количество используйте их, особенно когда вы только начинаете работу над новым проектом.

Настольная подставка

Источник: Etsy

Если вы хотите иметь возможность лучше контролировать свою ткань во время работы, но обнаружили, что пяльцы для вышивания слишком сложно контролировать, тогда их пора подумать о покупке подставки для вышивального стола.

Это гигантские пяльцы, специально разработанные для того, чтобы сидеть на плоской поверхности во время работы, что значительно упрощает управление тканью без необходимости удерживать пяльцы одной рукой.Перед покупкой подставки для вышивального стола рекомендуется учесть несколько моментов, в том числе размер, мобильность и возможность регулировки.

Вы хотите убедиться, что размер вашей настольной подставки подходит для вышивки, которую вы хотите сделать. Если вы работаете с очень маленьким кусочком ткани, вам может быть лучше использовать пяльцы для вышивания, так как может быть сложно положить на эту пяльцу меньший кусок ткани и правильно его растянуть.

Кроме того, подумайте, хотите ли вы иметь возможность перемещать обруч по дому с места на место или он будет настолько большим, что вы не сможете этого сделать.Наконец, подумайте о том, насколько легко можно отрегулировать раму. Вы должны иметь возможность легко наклонять и маневрировать раму, чтобы вы могли без особых хлопот поставить ее в положение, в котором вам будет легко работать.

Линейка

Поскольку вы хотите убедиться, что вы не допускаете ошибок в вышивке и всегда можете работать по прямой линии, при необходимости подумайте о покупке прозрачной пластиковой линейки, которую вы можно разместить на своей работе и измерить. Кроме того, если вы собираетесь использовать пяльцы или пяльцы, вам необходимо убедиться, что линейка достаточно короткая, чтобы поместиться внутри этого пространства, чтобы вы могли быстро и точно измерить свою работу.

Маленькие остроконечные ножницы

Хотя вам понадобятся большие ножницы, чтобы обрезать ткань до нужного размера, вам также понадобятся меньшие ножницы, невероятно острые и заостренные, чтобы вы могли легко скользить кончиком ножниц под нитками и закрепите их.

Если у вас нет пары этих ножниц, вы можете использовать еще несколько вариантов, но их проще всего использовать, быстро и легко, и вам не придется беспокоиться о том, чтобы ошибиться и случайно подрезать ножки. сама ткань.Никогда не используйте эти ножницы для обрезки чего-либо, кроме ниток, так как при регулярном использовании они быстро затупятся, и вам придется либо заплатить, чтобы их заточил профессионал, либо приобрести новые, которые будут работать.

Пяльцы

Хотя можно вышить кусок ткани без использования пялец, если вы хотите быть уверенными, что ваша ткань всегда натянута и будет выглядеть наилучшим образом, когда вы закончите свой проект, тогда вам захочется вложить деньги в обруч.

Этот инструмент идеально подходит для вышивания, так как он плотно удерживает ткань, не растягивая ее, и позволяет поддерживать равномерное давление во время работы. Поскольку они бывают самых разных размеров, вы, как правило, можете найти тот, который идеально подходит для вашего проекта, без особых хлопот. Рекомендуется снимать или ослаблять пяльцы каждый раз, когда вы заканчиваете работу над вышивкой в ​​течение дня, чтобы ткань не была отмечена кольцом.

Наперсток

Наперстки используются, если надевать их на кончик пальца, а затем с их помощью проталкивать иглу через ткань.Они доступны в различных стилях и из разных материалов, что позволяет легко найти удобный наперсток, который вы не прочь надеть.

У них есть канавки или ямочки на поверхности, которые будут захватывать игольное ушко и предотвращать его соскальзывание во время шитья или вышивания вручную. Наперсток не только поможет вам не поранить палец, но и защитит игольное ушко и значительно упростит шитье, снимая напряжение с пальцев и упрощая проталкивание иглы сквозь ткань, не пытаясь потяните его.

Иглы синели

Источник: Etsy

Очень похожие по внешнему виду и размеру на иглы для вышивания, иглы синели имеют невероятно острые концы и большие глаза, что позволяет очень легко не только продеть в эти иглы, но и протолкнуть их через ткань, не обращая внимания на затупление. Как правило, они шире и короче обычных игл для вышивания и имеют очень длинные глаза.

Нитевдеватель

Хотя некоторые люди думают, что нитевдеватель совершенно не нужен, потому что у них нет проблем с заправкой нити в иглу быстро и легко, если у вас вообще проблемы с заправкой нити в иглу, тогда вам понадобится этот маленький и удобный инструмент.Нитевдеватели значительно упрощают заправку нити в иглы, поскольку вам не нужно пытаться увидеть игольное ушко и продеть конец нити через него.

Если у вас плохое зрение или у вас нет хорошей координации рук и глаз, то нитевдеватель уменьшит разочарование, которое вы испытываете при работе над вышивальным проектом, особенно тем, где вы часто будете менять цвета нужно регулярно заправлять нить в иглу.

Иглы для вышивания Crewel

Важно, чтобы вы не пытались использовать обычную швейную иглу, если хотите вышивать, поскольку они просто не подходят по размеру или форме для работы и сделают ее намного более сложной. создать вышивку, которой вы гордитесь.Вам нужно будет купить иглы для вышивания с большими ушками и гораздо более острыми кончиками, чем у обычных швейных игл.

Ушко может вмещать более крупные нитки для вышивания, а острый наконечник необходим, чтобы вы могли проталкивать иглу через толстые слои ниток и ткани. Поскольку вы часто будете накладывать стежки друг на друга, а ваша нить будет очень плотно набита и соткана, вам нужно будет покупать достаточно острые иглы, чтобы они могли проникать в другие нити, не зацепляясь и не вызывая повреждений.

Пробивные иглы

Источник: Etsy

Другой тип вышивки — это пробивка иглой, при которой ленточка, мулине или пряжа протягиваются через ткань для создания рисунка. Пробивка иглой не является типичной вышивкой, которую представляют себе многие, когда думают об этом ремесле.

Есть аргументы, что пробивание игл началось либо в России, либо в Древнем Египте. Эти иглы имеют полый стержень, а также ограничитель глубины.Заостренная сторона иглы имеет ушко и вставляется в ткань, чтобы пропустить часть нити в узор.

Рулетка

Рекомендуется иметь под рукой рулетку, чтобы вы могли измерить проделанную вами работу, и этот инструмент может заменить жесткую линейку, если вы беспокоитесь о том, насколько легко это сделать. будет читать. Одна вещь, которую вы захотите учесть при покупке рулетки для любого типа швейного ремесла, — это то, что вы покупаете меньший и более гибкий вариант.

Хотя технически вы можете использовать более длинную и жесткую рулетку, предназначенную для строительных работ, это перебор, и пользоваться ею будет сложно. Вместо этого возьмите меньшую и более гибкую рулетку, которая позволит вам согнуть ленту так, чтобы она не перекручивалась.

Связано: 20 различных типов измерительных инструментов

Ножницы для розжига

Хотя эти ножницы также используются для резки ткани, они создадут зигзагообразный узор вдоль края обрезки, когда вы закончите.Это не идеальный вариант для демонстрации вашей работы, так как большинство людей захотят, чтобы прямая кромка выглядела немного лучше, но зигзагообразная кромка действительно служит цели.

Причина, по которой вы хотите использовать ножницы по краю вашего проекта, заключается в том, что способ, которым они разрезают ткань, фактически предотвращает ее истирание. Это полезно независимо от того, хотите ли вы обрамить свое изделие и выставить его на показ или собираетесь хранить его на потом, поскольку вы не хотите, чтобы края потрепались и угрожали целостности или красоте вашего изделия.

Иглы для бисероплетения

Источник: Etsy

Также известная как «тамбурный крючок» или «тамбурный инструмент», игла для бисероплетения используется, когда вы собираетесь завершить вышивку бисером, а также тамбурную работу или декоративная цепная строчка. У них очень маленький изогнутый кончик, который выглядит так же, как крючок для вязания, который позволяет пользователю легко поймать нить на изнаночной стороне ткани, с которой он работает, а затем потянуть ее вперед, чтобы он мог Сделайте петлю, чтобы прикрепить пайетки или бусинки.

Поскольку эти инструменты не очень популярны, их может быть немного сложно найти в местном магазине. Когда вы покупаете иглу для бисероплетения или крючок для тамбура, убедитесь, что вы легко сможете снять иглу, чтобы заменить ее или заменить на другой размер. Ищите иглу, которая поставляется с несколькими вариантами размера, которые вы можете изменить и использовать, чтобы ваш инструмент был максимально универсальным.

Существуют и другие инструменты, которые будут иметь одну иглу, постоянно прикрепленную к инструменту, что ограничивает количество и объем проектов, над которыми вы можете работать, поэтому важно учитывать, сколько различных проектов вы хотите использовать этот новый инструмент. перед покупкой той, к которой прикреплена игла.

Кусачки для ниток

Источник: Etsy

Если у вас нет пары маленьких и очень острых ножниц для ткани, чтобы скользить под вышивку и обрезать любые случайные нитки, тогда вам стоит потратить деньги на пару ниток. кусачки. Эти инструменты, как правило, довольно маленькие и имеют невероятно острые лезвия, которые могут легко прорезать большое количество ниток без каких-либо проблем.

Вы можете использовать их для удаления работы, которую вы сделали, когда вы сделали ошибку, а также для обрезки припусков на швы.Поскольку они такие маленькие, их довольно легко потерять, поэтому рекомендуется поискать те, которые идут с шейным ремешком, или добавить шейный ремешок к кусачкам для ниток.

Это гарантирует, что вы случайно не оставите их или не уроните во время работы над проектом, и это упростит вам выполнение работ по техническому обслуживанию во время вышивания, таких как обрезка ниток, чтобы вам не пришлось завершите эту работу в конце вашего проекта.

Лупы

Поскольку может быть очень трудно увидеть, над чем вы работаете, особенно если у вас плохое зрение или вы работаете при очень тусклом свете, рекомендуется приобрести пару луп, которые позволят поможет вам легче увидеть свою работу.Хотя некоторые люди автоматически думают о покупке увеличительного стекла, это будет не очень полезно для вас, так как вам придется постоянно держать его во время вышивания, что свяжет одну из ваших рук и значительно усложнит вашу работу.

Лучший вариант, когда вам нужны лупы, — это поискать пару, которая будет опираться на вашу голову, например кепку, и имеет оправу, которая будет удерживать лупы перед вашими глазами. Как правило, их можно отрегулировать вверх или вниз, чтобы вы могли положить их прямо перед вашим лицом, чтобы вы могли смотреть сквозь них, не напрягаясь.Поскольку они свободны от рук, а также очень удобны, вы можете легко видеть, над чем работаете, не беспокоясь о том, чтобы держаться за увеличительное стекло во время работы.

Ножницы для аппликаций

Источник: Amazon

Эти ножницы также иногда называются «ножницами-утконосами» из-за их формы и внешнего вида. Эти ножницы выполняют очень специфическую работу по удалению лишней ткани. Если вы собираетесь обрезать свою работу, когда закончите, вам понадобятся эти ножницы, поскольку они отталкивают ткань от режущего края, чтобы вы случайно не обрезали свою работу и не ошиблись.При использовании этих ножниц у вас будет очень четкая траектория резки, и вы сможете резать невероятно близко к вашим швам, не беспокоясь о том, совершите ли вы ошибку или нет.

Подушка для булавок

Скорее всего, у вас будет несколько разных игл, которые вы будете использовать при работе над вышивальным проектом, и чтобы хранить их все в безопасности и в одном месте, вам понадобится булавка. подушка. Иглы довольно маленькие, и если они упадут на пол или между подушками дивана, их будет очень трудно извлечь, поэтому рекомендуется принять меры, чтобы всегда знать, где находятся ваши иглы.

Подушечки для булавок поставляются с различными типами наполнителей, поэтому вам нужно обязательно провести исследование, чтобы найти материал, который подходит именно вам. Если вы выберете шерсть или хлопок, то подушечка для булавок будет немного тяжелее, а ланолин в шерсти поможет сохранить ваши иглы блестящими и гладкими.

Полиэстер — еще один вариант, но подушка для булавок будет очень легкой, и ее легко будет сбить со стола. Некоторые компании делают подушки для булавок, наполненные песком или порошком, и хотя они красивые и тяжелые, в случае их повреждения они могут создать настоящий беспорядок.

Рыхлитель шва

Если вы очень недовольны большой частью проделанной работы, то вы захотите удалить ее как можно быстрее. Хотя вы можете использовать ножницы или ножницы, чтобы обрезать каждый отдельный кусок нити, гораздо более быстрый способ удалить большие участки работы — это рыхлитель шва.

Если вы собираетесь использовать шовный рыхлитель, вам нужно будет снова вставить вышивку в пяльцы, чтобы ткань была красивой и натянутой, так как в противном случае может быть трудно добиться натяжения, которое вам нужно разорвать. несколько потоков быстро.У рыхлителей шва обычно есть наконечник U-образной формы, а внутренняя часть U-образной формы невероятно острая.

Вы сможете вставить кончик устройства для разрыхления швов под любые стежки, которые вы хотите удалить, а затем просто приподнять его под углом к ​​вашей работе, чтобы порвать нити. Пока лезвие красивое и острое, оно быстро прорежет ваши нити.

Инструмент для укладки

Источник: Amazon

Если вы собираетесь прокладывать несколько ниток рядом друг с другом и хотите, чтобы они были плоскими и гладкими, вам необходимо приобрести инструмент для укладки.Эти инструменты могут быть изготовлены из различных материалов, включая стекло, пластик, кость, дерево и металл. Это очень тонкие и длинные инструменты, похожие на шило.

Этот инструмент используется одновременно с иглой и используется для удержания нити близко к ткани, а также для удержания их разложенными и плоскими, чтобы вы могли контролировать их внешний вид при затягивании стежка. Немного попрактиковавшись, вы сможете контролировать свои стежки и следить за тем, чтобы они выглядели полными.

Пинцет

Иногда бывает очень трудно удалить некоторые стежки, даже если вы обрезали ступени, поскольку вы не хотите ошибиться и вытащить не тот кусок нити.Пинцет очень упрощает эту задачу и позволяет удалять отдельные нити сразу, не беспокоясь о том, что ваша работа будет повреждена.

Кроме того, если вы собираетесь добавить в вышивку блестки или кристаллы, вы можете использовать пинцет, чтобы подобрать их с большей точностью и контролем. Ищите те, у которых плоские концы, если вы хотите иметь возможность обрабатывать и контролировать бусинки, в то время как те, у которых закругленные концы, значительно лучше подходят для точного удаления обрезанных ниток.

Ластик для вышивания

Источник: Amazon

Этот электрический инструмент очень похож на пару машинок для стрижки и используется примерно так же.Если вы хотите удалить большие участки вышивки или даже полностью начать заново, вы можете использовать этот инструмент, чтобы перерезать все нитки сразу.

Работая с тыльной стороны вышивки, включите ластик и аккуратно проведите режущей кромкой по ткани. Он прорежет нити, что позволит вам удалить их, не беспокоясь о том, как вы будете обрезать каждую отдельную нить.

Связано: Лучший веб-сайт и блог по квилтингу | Лучшие книги по квилтингу | Уникальные идеи подарков для вязальщиц

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *